Avendo un debole per l'umorismo e l'arguzia, Woody Allen è ancora forte per la sua età nel settore dell'intrattenimento ed è rispettato dal mondo per la sua capacità di esprimere i suoi sentimenti ed emozioni usando l'umorismo schiaffo. Magnificamente dotato nel campo della creatività, Allen ha lasciato il segno non solo come comico ma anche come attore, regista, drammaturgo e musicista jazz. Nella sua lunga carriera di cinque decenni, Allen ha dato al mondo numerosi film e opere teatrali che saranno influenti e ispiratori per il puro senso di novità e ingegnosità che portano. La sua lunga lista di lavori ha toccato i vari generi di umorismo, dallo schiaffo alla commedia satirica e persino oscura. È interessante notare che l'attuale personalità di Allen è molto diversa da quella che mette in scena, come persona nevrotica, nervosa e intellettuale. Ha la stessa persona anche per il grande schermo. Per la maggior parte dei suoi film, Allen ha tratto ispirazione dalla letteratura, dalla filosofia, dalla psicologia, dall'ebraismo, dal cinema europeo e da New York City. È a causa della sua pura attitudine nel cinema che è stato conosciuto in tutto il mondo come uno dei registi più prolifici e dotati dell'era moderna.
Infanzia e prima infanzia
Nato come Allan Stewart Konigsberg da Nettie e Martin Konigsberg, Woody Allen è stato il primo figlio dei due figli della coppia. Sua sorella, Letty, è nata nel 1943.
L'infanzia di Allen non fu molto notevole: la relazione tempestosa dei suoi genitori e la natura temperante di sua madre Nettie lasciarono un cattivo impatto sul giovane Allen.
Ha cambiato varie scuole e istituti scolastici in giovane età prima di iscriversi alla Midwood High School. Allen non era particolarmente interessato al curriculum del corso e invece mostrava un maggiore interesse per le attività extracurricolari.
All'età di diciassette anni, Allen cambiò legalmente il suo nome in Heywood Allen con l'obiettivo di salvarsi dai maltrattamenti subiti a lui nei campi estivi interreligiosi da altri bambini di razza e credo diversi.
Dopo il liceo, ha frequentato la New York University, dove ha studiato comunicazione e cinema. Dopo un breve periodo presso il City College di New York, dove è stato espulso, Allen è passato allo studio autonomo.
carriera
Dotato di un'abilità esemplare per scrivere gag, la carriera di Allen ha preso forma quando era ancora al liceo. Ha iniziato a scrivere monologhi ed è diventato un umorista a tempo pieno.
La sua carriera decollò nell'anno 1954 quando aiutò Cesare a scrivere sceneggiature per spettacoli come The Ed Sullivan Show, The Tonight Show e il resto. Fu durante questo periodo che lo stile di scrittura di Allen prese una forma definita.
Allen ha ereditato la natura del lavoro vagabondaggio da suo padre, saltando da un progetto all'altro quando si annoiava. Come tale, nel 1961, provò la sua commedia in piedi, cominciando al Greenwich Village Club, chiamato Duplex.
L'intelligenza acuta, le linee guida concise e il tempismo del pugile hanno aiutato Allen a portare innovazione e stile nel genere dei monologhi della commedia. La sua commedia in piedi era considerata influente, così come la sua mossa di posa come personaggio nevrotico, nervoso e intellettuale nella routine in piedi. Fu per questo che si assicurò concerti regolari nei locali notturni e in televisione.
Successivamente ha iniziato a scrivere racconti e alla fine è diventato un drammaturgo. La maggior parte delle prime fiction a fumetti scritte da Allen sono state ispirate dall'umorismo pieno di parole di S. J Perelman.
"Non bere l'acqua" ha segnato il debutto di Allen a Broadway. Nelle prossime iniziative, oltre a scrivere semplicemente la sceneggiatura, Allen ha anche preso parte alla recitazione ed è stato presentato in una serie di opere autoprodotte come "Play it Again, Sam" e "The Floating Light Bulb" e così via.
La grande occasione, tuttavia, arrivò nel 1965 quando Allen scrisse la sceneggiatura del film, "Cosa c'è di nuovo, Pussycat?" Tuttavia, deluso dalle modifiche apportate al prodotto finale, Allen ha giurato di non scrivere mai un'altra sceneggiatura a meno che non fosse il regista del film.
Non passò molto tempo prima che Allen indossasse il cappello di un regista come suo primo film, "Che succede Tiger, Lily?" è stato rilasciato nel 1966. Assistito da Mickey Rose, il film era un prodotto redubbed di un film di spionaggio giapponese con dialoghi comici completamente nuovi.
Dopo l'uscita del primo film, Allen non è tornato a guardare indietro mentre ha diretto diversi film. Non solo ha gestito il dipartimento della sceneggiatura, ma ha anche recitato nei film che ha diretto.
Mentre la sua carriera si stava intensificando verso l'alto, è stato ulteriormente catapultato verso una maggiore fama con l'uscita di "Annie Hall" nel 1977. Con quattro Oscar, il film ha creato scalpore nel settore dello spettacolo e ha fissato gli standard per la commedia romantica moderna.
Successivamente arrivò a Manhattan, che è stato rilasciato nel 1979. Anche questo film ha ripetuto la storia di successo e migliorato la posizione di Allen.
Negli anni '80, le opere di Allen sono diventate un po 'cupe con le commedie che hanno delle sfumature filosofiche. Mentre ha pubblicato diversi film in questo decennio, vale la pena menzionare due dei suoi film, "Stardust Memories" e "La rosa viola del Cairo".
Gli anni '90 vedono Allen tornare alla commedia più leggera. I suoi film non solo hanno guadagnato l'apprezzamento della folla, ma gli hanno anche guadagnato parecchie nomination agli Oscar. Alla fine del decennio, Allen, tuttavia, passò a toni satirici più scuri, che si riflettono nelle sue opere - "Deconstructing Harry" e "Celebrity".
Nel 2000 Allen ha collaborato con Dreamworks. I film usciti in questo periodo non solo rappresentavano un cambio di direzione, ma mettevano anche in evidenza l'impulso di Allen di tornare all'umorismo schiacciante, uno in cui si era specializzato fin da tenera età. Il decennio è stato misto per Allen, generando enormi successi e fallimenti.
Ultimamente, Allen ha pubblicato due film "Mezzanotte a Parigi" nel 2011 e "To Rome with Love" nel 2012. Mentre il primo ha segnato il suo ritorno alla forma, superando il suo film di maggior successo al botteghino e riscuotendo molto successo e consensi dalla critica , quest'ultimo ha segnato il suo ritorno alla recitazione.
Grandi opere
"Annie Hall" ha segnato la camminata di Allen verso la fama. Non solo ha raccolto molti consensi dalla critica e una risposta positiva, ma ha anche vinto quattro Oscar. Inoltre, il film è classificato al n. 35 nella classifica dei "100 migliori film" dell'American Film Institute e al n. 4 nella lista AFI dei "100 migliori commedie".
"Match Point" ha notevolmente migliorato la reputazione di Allen come cineasta. Il film ha guadagnato oltre $ 23 milioni in patria e oltre $ 62 milioni al botteghino internazionale.
Fino ad oggi, "Midnight in Paris" è il film di maggior successo di Allen al botteghino degli Stati Uniti. Il 93% dei critici di Rotten Tomatoes ha dato un pollice in su al film. Ha guadagnato oltre 56 milioni di dollari in Nord America, diventando così il film con il maggior incasso di Allen. Ha vinto numerosi premi, tra cui Golden Globe, Academy Awards e Goya Award (equivalente spagnolo del premio Oscar).
Premi e risultati
Per il suo eccezionale contributo al cinema, è stato nominato per gli Academy Awards 23 volte in varie categorie. Ha ricevuto il premio quattro volte.
Su 18 nomination, ha vinto i BAFTA Awards 9 volte. Ha anche ricevuto la borsa onoraria BAFTA per il suo lavoro.
Ai Golden Globe Awards, è stato nominato 12 volte. Ha vinto il premio tre volte.
È anche l'orgoglioso destinatario di numerosi premi alla carriera - Festival del cinema di Venezia, Director Guilds of America e Festival di Cannes.
, ArtVita personale e eredità
Allen ha legato il nodo nuziale tre volte, prima ad Harlene Rose (1954-59), poi a Louise Lasser (1966-69) e infine a Presto Yi Previn (1997-oggi).
Si dice che abbia condiviso relazioni romantiche con alcuni altri, vale a dire Diana Keaton, Stacey Nelkin e Mia Farrow.
Ha due figlie adottate, Bechet Dumaine (1999) e Manzie Tio (2000).
banalità
Spesso scambiato come un tipo studioso, era più interessato al baseball e di solito era il primo ad essere scelto per una squadra.
Mentre la sua arguzia acuta, lo schiaffo e l'umorismo scoppiettante erano la ragione della sua popolarità diffusa, inizialmente questo abile scrittore ha impressionato gli altri studenti con il suo straordinario talento nel giocare a carte e trucchi magici.
Il sondaggio britannico "The Comedian's Comedian", lo ha votato il terzo più grande spettacolo comico di sempre da colleghi comici e addetti ai lavori nel 2005.
Il mondo non sa che questo celebre scrittore è un appassionato fan della musica jazz, motivo per cui la stessa caratteristica di spicco in molti dei suoi film. Si è esibito pubblicamente dagli anni '60. La sua band di New Orleans ha suonato in vari hotel, concerti e festival.
Fatti veloci
Compleanno 1 dicembre 1935
Nazionalità Americano
Famoso: citazioni di Woody Allen, artisti
Segno solare: Sagittario
Conosciuto anche come: Heywood Allen
Nato a: The Bronx, New York City
Famoso come Bassista americano
Famiglia: Coniuge / Ex-: Soon-Yi Previn (m. 1997), Harlene Rosen (m. 1956-1962), Louise Lasser (m. 1966–1970) padre: Martin Konigsberg madre: Nettie Konigsberg figli: Moses Farrow (figlio ) Dylan Farrow Personalità: ISTP Malattie e disabilità: Sindrome di Asperger, Depressione Città: New York City Stato USA: New Yorkers
