Arnold Schoenberg, famoso per lo sviluppo della celebre tecnica a dodici toni, era un compositore, insegnante e teorico della musica austriaco-americano, che lasciò un'influenza duratura sullo scenario musicale del ventesimo secolo. Nato come Arnold Franz Walter Schönberg in una famiglia ebrea di classe media inferiore nella parte successiva del diciannovesimo secolo a Vienna, era principalmente un autodidatta, con una formazione rudimentale solo in violino. Più tardi, ricevette istruzioni da Alexander Zemlinsky in armonia, contrappunto e composizione. Inizialmente la sua musica è stata respinta come troppo radicale sia dalla critica che dal pubblico. Di conseguenza, iniziò a fare maggiormente affidamento sull'insegnamento come principale fonte di reddito e ciò portò alla formazione di quella che in seguito divenne nota come la Seconda Scuola Viennese. All'inizio degli anni '30, con l'ascesa del potere nazista, fu costretto a fuggire negli Stati Uniti, dove fu assunto come professore all'UCLA. Allo stesso tempo, ha continuato a comporre, creando molti capolavori. Oggi, la sua eredità rimane conservata al Centro Privato di Arnold Schönberg di Vienna.
Infanzia e prima infanzia
Arnold Schoenberg è nato il 13 settembre 1874 a Leopoldstadt, un quartiere prevalentemente ebraico di Vienna. Suo padre, Samuel Schönberg, che gestiva un piccolo negozio di scarpe, era originario di Bratislava. Sua madre, Pauline Nachod, era un'insegnante di pianoforte di Praga.
Arnold è nato secondo da quattro figli dei suoi genitori. Sua sorella maggiore, Adele (Feigele) Schönberg, morì all'età di due anni. Più giovane per lui era un'altra sorella di nome Ottilie Kramer Blumauer e un fratello di nome Heinrich.
Dato che l'appartamento in cui vivevano era troppo piccolo per ospitare il pianoforte di sua madre, è improbabile che avesse preso lezioni di piano da lei. Tuttavia, ha avuto lezioni di violino da un insegnante professionista dall'età di otto anni. Altrimenti, Arnold era principalmente autodidatta.
Che fosse un genio era evidente fin dall'inizio. All'età di nove anni, poteva suonare duetti di violino di Viotti e Pleye. Questo è stato anche il momento in cui ha iniziato a comporre piccoli pezzi per violino.
Non si sa molto della sua educazione se non che era uno studente medio a scuola. Più significativo è il fatto che durante gli studi nella scuola secondaria divenne amico di Oskar Adler. Molto presto, i due hanno sviluppato uno stretto legame, che è durato per tutta la vita.
Adler incoraggiò Schönberg ad imparare il violoncello in modo che un gruppo di loro potesse suonare quartetti d'archi. Non ha solo imparato lo strumento; ma ha anche iniziato a comporre quartetti.
Sebbene lo stesso Adler fosse autodidatta, fu anche colui che insegnò a Schönberg i rudimenti della musica, specialmente in armonia e contrappunto. Gli diede anche le istruzioni di base in filosofia e suonò musica da camera con lui.
Alla vigilia di Capodanno del 1889, quando Arnold Schönberg aveva solo quindici anni, suo padre morì improvvisamente. Molto presto, divenne imperativo che iniziasse a guadagnare.
Su richiesta di sua madre, Schönberg lasciò la scuola nel gennaio del 1891 e divenne apprendista presso la Privatbank Werner & Comp, lavorando lì fino a quando fallì nel 1895. Successivamente, si guadagnò da vivere principalmente orchestrando le operette.
Carriera precoce in musica
Intorno al 1894/1895, Arnold incontrò Alexander von Zemlinsky, un giovane compositore emergente, che diresse l'orchestra amatoriale, Musikalische Verein Polyhymnia, dove Schönberg suonò il violoncello. Successivamente, i due divennero amici intimi e, da Zemlinsky, Schönberg ebbe ulteriori lezioni di armonia, contrappunto e composizione.
Zemlinsky ebbe anche un ruolo importante nella cura di Schönberg per il suo ingresso nella vita culturale e sociale di Vienna. In effetti, per tutta la sua vita, Schönberg aveva riconosciuto Zemlinsky come il suo unico insegnante.
Il 2 marzo 1896, Schönberg fece il suo debutto in un concerto di Polyhymnia, dove il suo lavoro fu eseguito per la prima volta in qualsiasi concerto pubblico. Tuttavia, il suo primo lavoro importante fu "Quartetto d'archi in re maggiore", che scrisse nel 1897.
Fu eseguito per la prima volta durante la sessione di concerto a Vienna nel 1897-98 e poi di nuovo nel 1898-99. In entrambe le occasioni, è stato ben accolto dal pubblico. Ormai era abbastanza famoso per ricevere il suo primo studente, Vilma von Webenau.
Molto presto, divenne parte della vivace cerchia di artisti che affollava le caffetterie e le birrerie della città. Tuttavia, deve essersi sentito alienato a causa della sua fede e per rafforzare i suoi legami con la cultura dell'Europa occidentale, si è convertito al cristianesimo nel 1898.
Nel 1899, ispirato all'omonimo poema di Richard Dehmel, scrisse "Verklärte Nacht" (Transfigured Night). A quel punto aveva incontrato Mathilde von Zemlinsky e anche i suoi sentimenti per lei avevano avuto un ruolo importante nella sua composizione. Tuttavia, non potrebbe essere presentato in anteprima prima del 1903 a causa del suo stile wagneriano.
A Berlino
Nel 1901, Arnold Schönberg si trasferì a Berlino in cerca di migliori prospettive finanziarie. A quel punto, aveva sposato Mathilde, che non era stato approvato da molti nella sua vecchia cerchia e hanno iniziato a evitarlo.
A Berlino, trovò lavoro come direttore musicale presso l'Überbrettl, un intimo cabaret artistico. Sebbene abbia continuato a scrivere canzoni per il gruppo, non era affatto contento in quanto la posizione non era né artisticamente né finanziariamente gratificante.
Mentre lavorava in condizioni così stressanti, Schönberg incontrò il compositore tedesco Richard Strauss, che riconobbe rapidamente il suo acume come compositore. Strauss non solo lo ha aiutato a trovare un lavoro come insegnante di composizione presso il Conservatorio di Stern, ma ha anche svolto un ruolo significativo nel garantire lo stipendio di Liszt per lui.
Strauss lo incoraggiò anche a comporre per grande orchestra. Ispirato da lui, Schönberg compose il suo unico poema sinfonico nel 1902-1903. Intitolato "Pelleas und Melisande", si basava su un dramma di Maurice Maeterlinck. Poco dopo, tornò a Vienna.
Rientro a Vienna
Al ritorno a Vienna nell'estate del 1903, Arnold Schönberg iniziò a vivere nel prossimo Nono Distretto. Qualche tempo fa, incontrò Gustav Mahler. Questo è stato anche l'anno in cui ha presentato la sua "Verklärte Nacht"; ma il lavoro era troppo radicale per il pubblico ed è stato respinto.
Nonostante tali rifiuti, Schönberg ha continuato a lavorare. 'Quartetto d'archi n. 1 in re minore, op. 7 "(1904) e" Chamber Symphony in E Major "(1906) furono due dei suoi lavori insoliti di questo periodo, che il pubblico trovò difficile apprezzare.
Dal 1904 in poi, per aumentare le sue entrate, iniziò anche a prendere gli studenti. Molto presto, iniziò a lasciare il segno in questo campo e aveva tra i suoi studenti Alban Berg, Anton Webern, Heinrich Jalowetz, Karl Horwitz ed Erwin Stein. Un giorno avrebbero formato la seconda scuola viennese.
Nel 1908, Schönberg si trovò faccia a faccia con una tragedia personale quando sua moglie fuggì con uno dei suoi studenti. Anche se è tornata da lui entro pochi mesi, l'incidente ha avuto un grande impatto sulle sue opere.
Fu durante la sua assenza che scrisse "Du lehnest wide eine Silberweide" (Appoggiati a un salice d'argento). Finora le sue opere erano rigorosamente tonali; ma in questa composizione, si allontanò da questa tradizione e la scrisse senza fare riferimento a nessuna chiave specifica.
Sempre nel 1908, ha completato "Quartetto d'archi n. 2". Sebbene avesse usato le firme chiave tradizionali nei primi due movimenti di questa composizione, negli ultimi due movimenti aveva risvegliato i suoi legami con la tonalità tradizionale. È anche il primo quartetto d'archi a includere una linea vocale soprano.
Ora ha continuato il suo lavoro nella nuova direzione, componendo una serie di brani atonali tra cui "Cinque pezzi orchestrali, op. 16 "(1909) e" Pierrot Lunaire, op. 21 "(1912) sono i più significativi. Nel frattempo, nel 1910, scrisse "Harmonielehre", uno dei libri di teoria musicale più influenti fino ad oggi.
Nel 1911, si era trasferito di nuovo a Berlino in cerca di migliori opportunità. Mentre era lì, ricevette un'offerta di lavoro dal Conservatorio di Vienna; ma rifiutò di rimanere a Berlino fino al 1915, quando dovette tornare a Vienna per presentarsi al servizio militare.
Dopo la prima guerra mondiale
Nel 1916-1917, Arnold Schönberg trascorse un breve periodo di servizio nell'esercito. Sebbene sia stato rilasciato nel 1917 per motivi medici, ha fatto poca composizione. Invece, nell'autunno del 1918, fondò la Verein für musikalische Privataufführungen (Società per spettacoli musicali privati) al fine di fornire una piattaforma per lo sviluppo della musica moderna.
Verso la fine del 1921, scoprì un nuovo metodo di composizione che prevedeva 12 toni diversi. Nello stesso anno, compose il suo primo brano a 12 toni, "Piano Suite, op. 25’ .
Ormai la sua musica aveva iniziato ad essere apprezzata, sia dalla critica che dal pubblico. Allo stesso tempo, divenne anche famoso come insegnante e nel 1925 fu nominato direttore di una Master Class in Composizione presso l'Accademia delle Arti di Prussia a Berlino, posizione che ricoprì dal 1926 al 1933.
Durante questo periodo, ha prodotto una serie di capolavori, tra cui "Terzo quartetto d'archi, op. 30 '(1927); 'Von Heute auf Morgen, op. 32 "(1928-1929)"; Begleitmusik zu einer Lichtspielszene, op. 34 "(1929-1930). Sempre nel 1930, iniziò a lavorare su una delle sue opere più grandi, ma incomplete, "Mosè e Aron".
Negli Usa
Nel 1933, quando il partito nazista salì al potere in Germania, Arnold Schönberg, che era nato ebreo, perse il lavoro. Era quindi in vacanza a Parigi e ha deciso di non tornare. Tentò per la prima volta di emigrare in Gran Bretagna; ma quando fallì, scelse gli Stati Uniti.
Mentre viveva a Parigi, tornò al giudaismo in una sinagoga locale, principalmente perché scoprì che la sua fede e cultura ebraica erano inevitabili. Fu anche una protesta contro il crescente antisemitismo.
Negli Stati Uniti, il suo primo lavoro fu al Malkin Conservatory, Boston, a cui si unì nel novembre del 1933. Successivamente, nell'ottobre del 1934, si trasferì in California, principalmente per motivi di salute. Sempre nel 1934, americanizzò il suo nome in Schoenberg.
Nel 1935, si unì alla University of Southern California. Allo stesso tempo, divenne anche professore ospite presso l'Università della California, a Los Angeles. Poi, nel 1936, divenne professore ordinario alla UCLA, una posizione che mantenne fino al 1944. Nel frattempo, nel 1941, divenne cittadino americano.
Questo periodo è stato importante anche dal punto di vista artistico. 'Concerto per violino, op. 36 "(1934/36), il" Kol Nidre, op. 39 "(1938), l '" Inno a Napoleone Buonaparte, op. 41 "(1942), il" Concerto per pianoforte, op. 42 "(1942) e" Un sopravvissuto di Varsavia, op. 46 "(1947) sono alcune delle sue opere più importanti di questo periodo.
Grandi opere
Arnold Schoenberg è ricordato soprattutto per la sua invenzione della tecnica a dodici toni, nota anche come dodecafonia o serialismo. Assicura che a tutte e dodici le note della scala cromatica venga data più o meno la stessa importanza, evitando così l'enfasi su una sola nota.
È anche noto come il sostenitore della seconda scuola viennese, che comprendeva il compositore, i suoi allievi e collaboratori stretti. Inizialmente caratterizzata dalla tonalità espansa tardo-romantica, la loro musica si è poi evoluta prima in atonalità e finalità in tecnica seriale a dodici toni.
Vita personale e eredità
Arnold Schoenberg sposò Mathilde Zemlinsky, la sorella del suo insegnante Alexander von Zemlinsky, il 7 ottobre 1901. La coppia ebbe due figli: una figlia di nome Gertrud e un figlio, Georg.
Durante l'estate del 1908, Mathilde, sentendosi esclusa dalla cerchia sociale di suo marito, scappò con il pittore austriaco Richard Gerstl. Tuttavia, tornò dopo alcuni mesi e la coppia visse insieme fino alla sua morte nell'ottobre 1923.
Nell'agosto 1924, Schoenberg sposò Gertrud Bertha Kolisch, una sorella del suo allievo, il violinista Rudolf Kolisch. Ha avuto una figlia, Dorothea Nuria e due figli, Ronald e Lawrence, da questo matrimonio.
Schoenberg soffriva di triskaidekaphobia o della paura del numero 13. Mentre compiva 76 anni, un astrologo lo avvertì che l'anno può essere pericoloso per lui, poiché sette e sei compiono tredici anni.
Il 12 luglio 1951 si sentì male, ansioso e depresso, trascorrendo l'intera giornata a letto. La notte del 13 luglio 1951 ebbe un infarto e morì di esso alle 23:45, appena 15 minuti prima di mezzanotte.
I resti mortali di Schoenberg furono cremati. Più tardi, il 6 giugno 1974, le sue ceneri furono sepolte al Zentralfriedhof di Vienna. Le sue opere, archiviate presso l'Arnold Schönberg Centre Privatstiftung di Vienna dal 1998, continuano a conservare la sua eredità.
Fatti veloci
Compleanno 13 settembre 1874
Nazionalità Austriaco
Famoso: compositori austriaci
Deceduto all'età di 76 anni
Segno solare: Vergine
Nato a: Leopoldstadt, Vienna, Austria
Famoso come Compositore
Famiglia: Coniuge / Ex-: Gertrud Kolisch (1898–1967), Mathilde Zemlinsky (1901-1923) padre: Samuel madre: figli Pauline: Georg Schönberg, Gertrud Greissle, Lawrence Schoenberg, Nuria Schoenberg, Ronald Schoenberg Deceduto il 13 luglio 1951 luogo di morte: Los Angeles City: Vienna, Austria
