Louis Anquetin era considerato l'artista più promettente del XIX secolo ed ebbe una grande influenza su altri artisti del suo tempo e delle generazioni successive. A Parigi, faceva parte di un gruppo di artisti che includeva artisti del calibro di Vincent van Gough, Paul Gauguin, Henri de Toulouse-Lautrec, Emile Bernard e George Seurat. I suoi primi lavori furono fortemente influenzati dall '"Impressionismo" ma in seguito, insieme a Bernard, svilupparono un nuovo metodo di pittura chiamato "Cloisonnisme" che gli guadagnò rapidamente la reputazione di innovatore nella scena artistica parigina. Anquetin non è mai rimasto con nessuno stile e durante la sua carriera ha sperimentato stili diversi. Ciò può essere in parte dovuto alla sua natura innovativa e al suo spirito irrequieto. Durante la sua vita successiva, era in gran parte fuori dalla scena artistica e dopo la sua morte, era quasi dimenticato.Tuttavia, negli ultimi anni le sue opere hanno visto un aumento di interesse, in particolare i suoi dipinti delle misteriose donne della notte, un argomento su cui ha lavorato quando era a Roma. Puoi saperne di più su questo geniale artista nella biografia di seguito.
L'infanzia e la prima infanzia di Louis Anquetin
Louis Anquetin nacque a Etrepagny, comune nel dipartimento dell'Eure, il 26 gennaio 1861. Era figlio unico di George Anquetin, un ricco macellaio e Rose-Felicite Chauvet. Essendo figlio unico di una famiglia prospera, fu molto coccolato. I suoi genitori lo incoraggiarono a dedicarsi al disegno e ne rimase rapidamente affascinato. Nel 1872, all'età di 11 anni, fu iscritto al liceo Pierre Corneille di Rouen dal quale si laureò nel 1880. A scuola fece amicizia con Edouard Dujardin, che in seguito divenne un famoso poeta. Quindi entrò in servizio militare con il 6esimoReggimento di cavalleria dei dragoni a Chartres. Dopo essere tornato dal servizio, decise di intraprendere la carriera di artista e così, dopo aver persuaso i suoi genitori, andò a Parigi nel 1882. Lì si unì allo studio di Leon Bonnat dove incontrò e divenne amico di Henri de Toulouse-Lautrec. L'anno successivo, quando Laon fu nominato professore all'Accademia delle Arti, Louis Anquetin e Henri si unirono al laboratorio del pittore Fernand Cormon. Era uno studente molto promettente e Cormon lo considerava il suo successore. La sua carriera di artista è iniziata all'ombra del leggendario pittore d'avanguardia Vincent Van Gough e molto presto entrambi sono diventati buoni amici. Nel 1884 lavorò in un laboratorio insieme a Emile Bernard, che all'epoca aveva solo 16 anni. Louis Anquetin scoprì "Impressionismo" dopo aver incontrato Claude Monet nel 1885. Questo stile gli permise di chiarire la sua gamma di dipinti. Tuttavia, in seguito, insieme ai suoi amici ha cercato di andare oltre l '"impressionismo" e creare uno stile moderno. Il giovane gruppo Cormon si usava spesso a vicenda come modelli, il che è evidente in un disegno che Anquetin fece nel 1886 di Tolosa-Lautrec e in uno studio pastello di Bernardo nel 1887. Allo stesso modo, Tolosa-Lautrec disegnò anche Anquetin nel 1886, un olio schizzo di Bernard nel 1885 e disegno a pastello di Van Gough nel 1887. Nell'aprile del 1886, Emile Bernard lasciò il laboratorio e Van Gough si unì ad ottobre. Durante questo periodo, espose alcune delle sue opere al Café du Tambourin insieme a Bernard e Lautrec. Van Gough espose anche dipinti di Louis al Grand Café Bouillon insieme alle sue opere e ai suoi amici. Fu qui che conobbe il pittore postimpressionista, Georges Seurat nel 1886 e fu introdotto al "Divisionismo". Con Emile Bernard, Louis inizia a dipingere in stile divisionista. Successivamente ha adottato un nuovo stile chiamato "Cliosonnism", che è stato in parte ispirato alle stampe giapponesi a blocchi di legno e alle vetrate. Il termine fu coniato dal critico d'arte, Edouard Dujardin, dopo aver visto i loro lavori nel 1888, in una recensione. Il nuovo stile è stato ispirato anche dalle stampe giapponesi di Van Gough. La caratteristica principale di questo stile è l'uso di forti contorni neri e aree piatte di colore. Due delle sue opere, dipinte in questo stile chiamato "Avenue de Clichy: Five O 'clock" e "Le Faucher" si dice che siano l'ispirazione dietro le famose opere di Van Gough "Café Terrace at Night" e "Les Moissons" rispettivamente. Un'altra opera "Al circo" (1887) fu l'influenza dietro "Al circo Fernando" di Tolosa-Lautrec (1888). Ha anche influenzato altri artisti leggendari come Gauguin e Picasso. "La Dame a la Robe Rouge" (1891) di Paul Gauguin si ispirò a "La Dame en Rouge" (1890) di Anquetin e il ritratto di Gertrude Stein di Pablo Picasso, creato 13 anni dopo, fu ispirato alla "Madeline" di Anquetin (1892). Il nuovo stile gli è valso fama e consensi. Nel 1889, partecipò ad una grande mostra all'Esposizione di Parigi con altri pittori come Paul Gauguin, Leon Faucher, Daniel George, Emile Bernard, Louis Roy, Charles Laval e Charles Filiger. Ha anche esposto alla Les XX di Bruxelles con grande successo di critica. È stato molto elogiato dal critico d'arte Felix Feneon per il suo lavoro. Lo stesso anno ha spostato il suo studio da Montmartre alla più alla moda di Rue de Rome e ha iniziato a dipingere donne misteriose di notte, il cui esempio migliore è il dipinto "La donna sugli Champs-Elysees di notte". Nel 1891, tenne una grande mostra al Salon des Independents di dieci delle sue migliori opere. Tutti i dipinti, in particolare la "Donna sugli Champs-Elysees di notte", anch'essa esposta, sono stati molto apprezzati dalla critica.
Periodo classico
Nel 1894, Louis Anquetin insieme a Toulouse-Lautrec e Joseph Albert fecero un viaggio in Belgio e in Olanda. Lì vide le opere di maestri del passato come Peter Paul Reubens, Rembrandt van Rijn e Franz Hals e ne fu molto influenzato. Notò che i dipinti dei maestri erano fluidi e brillanti mentre le sue opere sembravano opache e laboriose. Ha anche discusso a lungo della tecnica con Pierre-Auguste Renoir ed entrambi hanno concordato che mancava qualcosa nei loro materiali. Quindi, le sue opere successive sono diventate più classiche. A questo punto, la maggior parte dei suoi contemporanei era già passata al pastello poiché consideravano noiosa la pittura ad olio. Anquetin la pensava diversamente. Credeva che la pittura a olio fosse la loro eredità collettiva e accusava i suoi colleghi di mancare della necessaria comprensione richiesta per gli oli. Secondo lui, era la mancanza, non di talento tra i suoi colleghi, ma della conoscenza delle tecniche di pittura ad olio e della capacità di disegnare studiando l'anatomia. Quindi, in questo periodo ha fatto una svolta completa nella sua carriera rifiutando l'arte moderna e passando al classicismo. Gli altri pittori e critici d'arte lo respinsero e rimase amico solo di Toulouse-Lautrec. Dal 1894 al 1896, studiò anatomia nel laboratorio del professor Arroux a Clamart poiché riteneva che i grandi maestri avessero la perfetta conoscenza dell'anatomia, il che dava loro la libertà di dipingere figure senza la necessità di alcun modello. Ha anche iniziato a sperimentare le tecniche dell'olio cercando di scoprire i metodi dei vecchi maestri. Si trasferisce a Bourron-Marlotte, dove diventa amico di Elemis Biurges, Paul Fort, Stuart Merrill, Elemis Bourges e Armand Point. Nel 1901, il suo ex insegnante, Fernand Cormon, ottenne l'incarico di dipingere murales nell'Hotel de ville de Tours e invitò Louis a creare quattro pannelli che rappresentavano Balzac, Cartesio, Rabelais e Alfred de Vigny sulla parete nord dell'hotel. Queste opere furono tuttavia sostituite nel 1907 con i dipinti di Francois Schommer. Vita personale e morte
Nel 1906, quando aveva circa 45 anni, Louis sposò Berthe Coquinot, che era vedova di un ufficiale. Dopo il matrimonio, la coppia si stabilì a Vine Street, in una magnifica casa progettata da Charles Blanche. Durante questo periodo, ha anche iniziato a insegnare tecniche pittoriche a molti studenti. Tiene anche conferenze all'Università del Popolo e nel 1914 organizza dibattiti mensili al ristorante La Perouse. Durante questo periodo, ha guidato due dei suoi studenti, Jacques Maroger e Camille Versini nella loro ricerca su diverse vernici e tecniche pittoriche insieme al chimico Marc Havel. Il suo libro "Rubens" fu pubblicato nel 1924. Louis morì nell'agosto del 1932. A questo punto, era quasi dimenticato. Pochi mesi prima della sua morte, il suo amico, Emile Bernard, lo incontrò e creò il suo ritratto, che era firmato "Louis Anquetin, un segno della mia più profonda ammirazione".
Fatti veloci
Compleanno 26 gennaio 1861
Nazionalità Francese
Famoso: Artisti francesi
Deceduto all'età: 71 anni
Segno solare: Acquario
Nato a: Étrépagny
Famoso come Pittore
