Milton Avery fu uno dei più illustri pittori moderni americani del XX secolo. Principalmente un colorista, il lavoro di Avery si concentrava principalmente sulle relazioni di colore e non si preoccupava di creare l'illusione di profondità simili a quelle dei tradizionali dipinti occidentali. Avery era spesso considerato un Matisse americano, soprattutto per i suoi dipinti di paesaggi colorati e innovativi. Il suo uso poetico, audace e creativo del disegno e del colore lo distingue dalla pittura più convenzionale della sua epoca. All'inizio della sua carriera, il suo lavoro era considerato troppo radicale per essere troppo astratto; quando l '"espressionismo astratto" divenne dominante, il suo lavoro fu ignorato per essere troppo rappresentativo. Sebbene non sia mai stato associato ad alcun movimento particolare, Avery è stato un modernista chiave che ha influenzato le generazioni successive di artisti tra cui pittori di Field Field come Mark Rothko e Adolph Gottlieb. Come magnifico pittore, artista grafico e ceramista, Milton Avery ha ricevuto numerosi premi da istituzioni d'arte americane durante la sua vita, ma è diventato davvero famoso postumo. Ora è acclamato come uno dei più influenti artisti statunitensi del 20 ° secolo.
L'infanzia e la prima infanzia di Milton Avery
Milton Avery è nato il 7 marzo dell'anno 1885 ad Altmar, New York. Suo padre era un conciatore. Avery ha iniziato a lavorare in una fabbrica locale all'età di 16 anni e si è sostenuto con lavori di successione. Nel 1915, dopo la morte del cognato, divenne l'unico membro maschio adulto della famiglia e fu responsabile di nove parenti. Ha frequentato corsi di arte alla Connecticut League of Art Students ad Hartford e per un periodo ha dipinto nell'oscurità mentre riceveva un'educazione artistica conservatrice. Nel 1917, iniziò a fare lavori notturni in modo da poter dipingere di giorno. Avery ha lavorato nel settore manifatturiero e con una compagnia assicurativa fino al 1924.
Vita privata
Nel 1924, incontrò Sally Michel, una studentessa della Art Students League di New York e si trasferì a New York City per essere più vicina a lei. Nel 1926 si sposarono. In questo periodo, Avery cambiò la sua data di nascita nel 1893, forse per ridurre la sua differenza di età con Sally. Le entrate di Sally come illustratrice gli hanno dato la possibilità di dedicarsi completamente alla pittura. Anche la loro figlia March Avery era una pittrice. Avery era un uomo di poche parole. "Perché parlare quando riesci a dipingere?" faceva spesso scherzi a sua moglie.
carriera
Milton Avery si trasferì a New York nel 1924. Per diversi anni alla fine degli anni '20 e alla fine degli anni '30, Avery si esercitò nella pittura e nel disegno alla Art Students League di New York. Roy Neuberger ha visto il suo lavoro e con l'intenzione di far conoscere Avery al mondo, Neuberger ha acquistato oltre 100 dei suoi dipinti e li ha prestati a musei di tutto il mondo. Ciò ha portato all'artista in erba una grande fama. Avery fece la sua prima mostra d'arte personale nell'anno 1928 alla Opportunity Gallery di New York, che presentava anche Mark Rothko e i due diventarono amici intimi. Fece amicizia con molti altri artisti come Adolph Gottlieb, Barnett Newman e Marsden Hartley. A causa delle pitture paesaggistiche innovative e colorate di Avery, si diceva spesso che fosse American Matisse. Sebbene i suoi dipinti siano diventati sempre più astratti, non ha mai abbandonato del tutto il soggetto rappresentativo, dipingendo gruppi di figure, nature morte, paesaggi e paesaggi marini. A metà degli anni '40, il lavoro di Avery era caratterizzato da una riduzione degli elementi e dall'eliminazione dei dettagli, con un'enfasi sui colori arbitrari che era evidentemente vicina a Matisse. All'inizio della sua carriera, il suo lavoro è stato considerato troppo radicale per essere troppo astratto. E quando l'espressionismo astratto divenne dominante, il suo lavoro fu trascurato per essere troppo rappresentativo. Nell'anno 1929, un museo chiamato The Philips Collection a Washington D.C. acquistò il suo lavoro.Fu anche il primo museo a offrirgli la possibilità di una mostra personale nel 1944. Nel 1963 fu eletto membro dell'American Academy of Arts and Sciences.
Morte ed eredità
Milton Avery morì il 3 gennaio 1965 e fu sepolto nel cimitero degli artisti, a Woodstock, nella contea di Ulster, a New York. Dopo la morte di Avery, la sua vedova, Sally Avery, ha donato i suoi documenti personali agli archivi di American Art, un centro di ricerca dello Smithsonian Institute. I documenti sono stati scannerizzati nel 2007 e resi disponibili ai ricercatori come Milton Avery Papers Online. Avery è diventato famoso postumo e ora è considerato uno degli artisti più influenti negli Stati Uniti degli anni 20esimosecolo.
Grandi opere
Vermont Hills 1936
Gaspe - Pink Sky 1940
Autoritratto 1941
Autunno 1944
Bridge to the Sea 1944
Three Cows on Hillside 1945
Uomo e cane 1950
Maternità 1950
Pecora 1952
Green Sea 1954
White Wave 1954
Dark Forest 1958
Sea Grasses and Blue Sea 1958
Mar Nero 1959
Frutteto di primavera 1959
Fatti veloci
Compleanno 7 marzo 1885
Nazionalità Americano
Famoso: artisti americani
Deceduto all'età di 79 anni
Segno solare: Pesci
Nato a: Altmar, New York
Famoso come Pittore
Famiglia: Coniuge / Ex-: Sally Michel Deceduta il: 3 gennaio 1965 Stato USA: New Yorkers
