Olivier Messiaen è un noto compositore e organista francese Leggi questa biografia per saperne di più sull'Infanzia di Olivier Messiaen,

Spesso riconosciuto come un compositore le cui opere mostrano prove della sua profonda lealtà verso il cattolicesimo, l'esotismo e la natura, Olivier Messiaen non era solo un compositore e organista, ma era anche un grande insegnante che ispirò i suoi studenti a pensare in modo chiaro e diverso. Come compositore, ha ampliato la tradizione della musica classica per includere i suoni della natura e la musica mondiale. Come insegnante, le sue lezioni di armonia e analisi attiravano verso di lui studenti della classe più illustre, il che aiutava a portare il suo nome oltre i confini del suo paese natale. Il suo impressionante elenco di studenti include artisti del calibro di Pierre Boulez, Karlheinz Stockhausen e la sua seconda moglie, il tastierista Yvonne Loriod. A Messiaen può essere attribuito il merito di aver sviluppato uno stile unico in cui era piuttosto innovativo nel fondere armonia, melodia, ritmo, colore e orchestrazione. È anche noto per aver creato un linguaggio musicale unico che si caratterizza per la sua efficacia. Sebbene ritmicamente complessa, la sua musica armoniosamente e melodicamente, ha ispirato modalità di trasposizione limitata, che sono abbastanza evidenti nelle sue prime composizioni e improvvisazioni. Leggi la biografia di seguito per saperne di più su di lui.

L'infanzia e la prima infanzia di Olivier Messiaen

Olivier Eugene Prosper Charles Messiaen è nato il 10 dicembre 1908, ad Avignone, in Francia, in una famiglia molto letteraria. Era il maggiore di due figli di Cecile Sauvage, che era un poeta e Pierre Messiaen, un insegnante di inglese che aveva tradotto le opere di William Shakespeare in francese. La madre di Messiaen compose una sequenza di poesie come "L'anima germogliante" e "Come gira la terra", in cui l'ultimo capitolo si rivolge a suo figlio non ancora nato. Messiaen in seguito disse che queste sequenze di poesie avevano una profonda influenza su di lui, che considerava predittivo della sua futura carriera. Dopo lo scoppio della prima guerra mondiale, il padre di Messiaen fu mandato in guerra. Quindi, Cecile portò Olivier e suo fratello a stare con suo fratello a Grenoble. Lì, Messiaen era attratto dal dramma e spesso recitava le composizioni di Shakespeare a suo fratello con l'aiuto di un teatro di giocattoli fatti in casa con fondali trasparenti fatti di involucri di cellophane. Durante questo periodo, ha anche adottato la fede cattolica romana. Più tardi nella vita, Messiaen si sentì più a suo agio nelle Alpi del Delfinato, quindi, costruì una casa nel sud di Grenoble e lì compose la maggior parte della sua musica.

Da bambino, ha preso lezioni di pianoforte. I suoi argomenti di interesse includevano la musica di compositori francesi come Claude Debussy e Maurice Ravel. Durante questo periodo, ha anche iniziato a comporre da solo. Nel 1918, dopo che suo padre tornò dalla guerra, la sua famiglia si trasferì a Nantes. Ha continuato a prendere lezioni di musica e uno dei suoi tutor, Jehan de Gibon, gli ha dato una colonna sonora dell'opera "Pelléas et Mélisande" di Debussy. Messiaen lo considerava un "fulmine" e lo attribuiva per avere una grande influenza su di lui. L'anno successivo, suo padre, Pierre Messiaen ottenne un posto di insegnante a Parigi e Messiaen si unì al Conservatorio di Parigi nel 1919, all'età di 11 anni. Nel Conservatorio, il progresso accademico di Messiaen fu sorprendente. Nel 1924, all'età di 15 anni, gli fu assegnato il secondo premio in armonia. Due anni dopo, ricevette il suo primo premio in contrappunto e fuga e nel 1927, ottenne il primo premio in accompagnamento per pianoforte. L'anno seguente gli fu anche assegnato il primo premio nella storia della musica dopo aver studiato con Maurice Emmanuel. L'associazione con Emmanuel ha suscitato in lui un interesse per i ritmi greci antichi e le modalità esotiche. Ha anche vinto il primo premio in organo e improvvisazione nel 1929.Dopo un anno di studi di composizione con Charles Marie Widor, ha preso lezioni da Paul Dukas, che ha suscitato interesse per l'orchestrazione e lo ha reso un maestro di quell'arte. Nel 1930, Messiaen vinse il primo premio in composizione. Come studente, Messiaen compose i suoi primi lavori pubblicati: otto preludi per pianoforte, che mostravano il suo uso di modalità di trasposizione limitata e ritmi palindromici o ritmi non retrogradabili, come gli piaceva descriverlo. Nel 1931 ebbe il suo debutto pubblico con la sua suite orchestrale, "Les Offrandes Oubliees". Fu in quell'anno che ascoltò per la prima volta il gruppo gamelan, un ensemble musicale indonesiano, che lo interessò tanto da usare le percussioni accordate.

carriera

Nel 1927, Messiaen si unì al corso di organo di Marcel Dupré. Dal 1929, Messiaen andò regolarmente in sostituzione dell'organista Charles Quef, che all'epoca era malato, all'Église de la Sainte-Trinité, a Parigi. Nel 1931, quando Quef morì, la candidatura di Messiaen fu sostenuta dal resto delle persone della troupe. Quindi, in quell'anno, fu nominato organista permanente a Église de la Sainte-Trinité, dove rimase per più di sei decenni. Nel 1936, insieme a Andre Jolivet, Daniel Lesur e Yves Baudrier, Messiaen formò un gruppo chiamato "La Jeune France" (Young France). La loro politica era di attaccare la leggerezza che era predominante nella musica parigina contemporanea. Quando iniziò la seconda guerra mondiale, Messiaen fu introdotto nell'esercito francese ma fu arruolato come ausiliario medico piuttosto che come combattente attivo, a causa della sua scarsa vista. Nel 1940, fu catturato e portato come prigioniero a Gorlitz e fu imprigionato nello Stalag VIII-A. Tra i suoi compagni prigionieri c'erano un violinista, un violoncellista e un clarinettista. Ha composto un trio per loro e in seguito ha incorporato questo lavoro nel suo "Quatuor pour la fin du temps" (Quartet for the End of Time). Nel gennaio 1941, il quartetto fu eseguito per un pubblico di prigionieri e guardie carcerarie, con il compositore che suonava il piano mal tenuto in condizioni di congelamento amaro. Quindi, una vita in un campo di concentramento altrimenti forzata ha dato alla luce un capolavoro riconosciuto dei 20^esimomusica classica europea del secolo scorso. La frase "fine dei tempi" nell'opera si riferisce all'apocalisse e anche al modo in cui ha fatto uso del tempo in un modo completamente diverso dai suoi contemporanei e predecessori. Dopo la sua liberazione nel maggio 1941, Messiaen fu nominato professore in armonia al Conservatorio di Parigi dove lavorò fino al suo pensionamento nel 1978. Compilò la sua "Tecnica del mio linguaggio musicale" ("Tecnica del mio linguaggio musicale") nel 1944, in cui ha incluso molti esempi della sua musica. Anche se aveva solo trentacinque anni, era un insegnante eccezionale per i suoi studenti, che incoraggiava i suoi allievi a trovare la propria voce. Non ha mai imposto i suoi punti di vista e le sue idee ai suoi studenti. Nel 1943, compose le "Visions de l'Amen" (Visions of the Amen) e scrisse anche le "Trois petites liturgies de la présence divine" ("Tre piccole liturgie della Divina Presenza"). Ha anche scritto "Trois petites liturgies de la présence divine" per coro femminile e orchestra, che comprendeva una parte di piano solista difficile. In questo modo, Messiaen ha continuato a portare argomenti liturgici nel recital di pianoforte e nella sala da concerto. Messiaen seguì un corso di analisi al Conservatorio di Parigi e nel 1947 insegnò a Budapest e a Tanglewood nel 1949. Nel 1949 e 1950 insegnò nelle nuove lezioni di musica estiva a Darmstadt. Nel 1952, a Messiaen fu chiesto di fare un pezzo di prova per flautisti che desideravano entrare nel Conservatorio di Parigi e scrisse il brano "Le merle noir" per flauto e pianoforte. Era già affascinato dalla natura e dal canto degli uccelli, avendo incluso temi simili nelle sue opere come nel caso di "La Nativité", "Quatuor" e "Vingt regards". Questo pezzo di flauto si basava interamente sul canto del merlo. Nel 1971, gli fu chiesto di comporre un'opera per l'Opera di Parigi. Sebbene riluttante, fu in seguito convinto a intraprendere il progetto nel 1975 e iniziò a lavorare su "Saint-Francois d'Assise". Fu una composizione intensiva, che lo tenne impegnato dal 1975-1979. Preferiva descrivere l'opera come uno "spettacolo" piuttosto che un'opera. Fu eseguita per la prima volta nel 1983. C'erano alcune persone che pensavano che l'opera sarebbe stata il suo addio, tuttavia continuò a comporre. Nel 1984, ha pubblicato un'importante collezione di brani di organo come "Livre du Saint Sacrrement" e altre opere tra cui brani di canto per uccelli per pianoforte solista e opere per pianoforte con orchestra. Nel 1978, Messiaen si ritirò dall'insegnamento al Conservatorio. È stato onorato con il più alto grado della Legion d'Onore, il Grand-Croix, nel 1987. A causa di un intervento chirurgico, non ha potuto partecipare alla celebrazione dei suoi 70^esimocompleanno nel 1978 ma dieci anni dopo il compositore partecipò alla celebrazione dei suoi 80 anni^esimocompleanno, che includeva esibizioni nella Royal Festival Hall di St. François a Londra e la pubblicazione di Erato di una raccolta di diciassette CD della musica di Messiaen, tra cui le registrazioni di Loriod e un disco in cui il compositore intratteneva una conversazione con Claude Samuel. Anche quando soffriva, a causa di interventi chirurgici eccessivi, nell'ultima fase della sua vita ha adempiuto una commissione dell'Orchestra Filarmonica di New York. L'opera è stata presentata in anteprima sei mesi dopo la sua morte.

Vita privata

Nel 1932, sposò la violinista e compositrice Claire Delbos. "Mi" era il nome affettuoso con cui chiamava sua moglie. Il matrimonio lo ha ispirato a comporre opere appositamente per lei da interpretare. Nel 1937 nacque il loro primo figlio Pascal. Ma la felicità ebbe vita breve mentre Delbos perse la memoria dopo un'operazione e trascorse il resto della sua vita in un manicomio. Nel 1959, la sua prima moglie morì a causa di una malattia prolungata e due anni dopo sposò la pianista Yvonne Loriod. Dopo il suo secondo matrimonio, ha iniziato a viaggiare ampiamente, frequentando eventi musicali e cercando e trascrivendo canzoni di uccelli esotici. Loriod ha assistito il marito nei suoi studi sul canto degli uccelli mentre viaggiava con lui. Muore a Clichy-la-Garenne in Francia nel 1992.

contributi

Oliver Messiaen ha composto numerose opere sulle quali la sua fama vive ancora oggi. Alcune delle sue opere sono "Forgotten Offertories" (1931), "Birth of the Lord" (1938), "Quartet for the End of Time" (1941), "Apparition of the Eternal Church" (1932), "Twenty Looks su Gesù Bambino (1944), "Il risveglio degli uccelli" (1953), "Uccelli esotici" (1956), "Catalogo degli uccelli" (1959) e "Tecnica del mio linguaggio musicale" (1944).

Premi e riconoscimenti

Nominato Ufficiale della Legione d'Onore, 1959
Membro dell'Institut de France, 1967
Premio Calouste Gulbenkian, 1969
Premio Erasmus, 1971
Premio Ernest von Siemens, 1975
Membro associato della Royal Academy of Science, Literature and Art of Belgium, 1975
Medaglia d'oro della Royal Philharmonic Society, 1975
Le White Cliffs nello Utah furono ribattezzate Mount Messiaen, 1978
Presentazione della Croix de Commander dell'Ordine della Corona belga, 1980
Premio Wolf Foundation of the Arts (Gerusalemme), 1983
Premio Inamori Foundation, 1985
Premiato con il grado più alto, Grand-Croix, della Légion d'honneur, 1985
Primio Internazionale Paolo VI 1988 e 1989

Premi

Grammy Awards

1996

Migliore composizione classica contemporanea

Vincitore

Fatti veloci

Compleanno 10 dicembre 1908

Nazionalità Francese

Famoso: sopravvissuti all'olocausto, uomini francesi

Deceduto all'età di 61 anni

Segno solare: Sagittario

Nato a: Avignone

Famoso come Compositore, organista

Famiglia: Coniuge / Ex-: Yvonne Loriod padre: Cécile Sauvage madre: Pierre Messiaen figli: Pascal Deceduto il: 1 gennaio 1970 luogo di morte: Clichy Ulteriori informazioni sui fatti: Conservatoire de Paris