Mentre parliamo dei più grandi artisti del 20 ° secolo, non si può perdere il nome di Pablo Picasso! Uno degli artisti più importanti dell'epoca, Picasso era un genio nato la cui opera prodigiosa ha preso d'assalto il mondo dell'arte. Sorprendentemente, quando i bambini della sua età erano impegnati a imparare e giocare, Picasso si dedicava al disegno. Alla tenera età di sette anni, ha iniziato a dipingere, e quando aveva 13 anni, il suo talento e le sue capacità avevano superato quello di suo padre. I suoi primi due dipinti principali includono "La prima comunione" e "Scienza e carità". Con il tempo si è diversificato nella scultura, nella progettazione ceramica e nella progettazione scenica. Picasso è stato responsabile della creazione del "cubismo", che è stato il primo passo verso l'arte moderna. A differenza dei suoi predecessori, come impressionisti e fauvisti che impiegavano modelli per inventare opere d'arte, raggiunse un livello di astrazione abbastanza radicale da spezzare il dominio classico del contenuto sulla forma. Attraverso il suo rivoluzionario lavoro "Les Demoiselles d'Avignon", ha dato alla luce l'arte moderna del 20 ° secolo.
Infanzia e prima infanzia
Pablo Picasso nacque il 25 ottobre 1881, a Málaga, in Spagna, da Don José Ruiz y Blasco e María Picasso y López. Suo padre era un pittore e insegnante di arti di professione.
A scuola, la genialità di Picasso come pittore ha messo in ombra i suoi scarsi risultati accademici. Guidato da suo padre, ha superato il suo vecchio in termini di abilità e talento all'età di 13 anni.
Nel 1895, la sua famiglia si trasferì a Barcellona, in Spagna. La mossa si è rivelata fruttuosa per lui quando ha avuto l'opportunità di iscriversi alla prestigiosa "Scuola di Belle Arti". Tuttavia, le rigide regole stabilite nella scuola lo hanno frustrato. Iniziò a saltare le lezioni per passeggiare per le strade di Barcellona, disegnando tutto ciò che osservava.
Nel 1897, si trasferì a Madrid per frequentare la "Royal Academy of San Fernando". Tuttavia, le regole e le istruzioni formali lo infastidirono a tal punto che smise di frequentare le lezioni.
Si muoveva per le corsie di Madrid, osservando e dipingendo ciò che attirava la sua visione. Ha visitato il museo del Prado per vedere dipinti di famosi pittori spagnoli.
Ritornato a Barcellona nel 1899, si ritrovò a far parte di un gruppo di artisti e intellettuali che stabilirono il loro quartier generale in un caffè chiamato El Quatre Gats. Fu durante questo periodo che si allontanò dai suoi metodi classici per indulgere all'arte d'avanguardia.
carriera
Con Parigi considerato il centro mondiale per l'arte d'avanguardia, era naturale per lui trasferirsi in città. All'alba del nuovo secolo, si trasferì a Parigi per essere all'epicentro del mondo dell'arte.
Ha aperto uno studio d'arte a Montmartre, Parigi. Nonostante fosse un adolescente, aveva la tecnica per inventare qualsiasi stile e l'intuizione di conoscere l'importanza di ogni stile.
Gli storici hanno separato le sue opere da periodi diversi. In quanto tale, dal 1901 al 1904, le sue opere sono state classificate in "Periodo blu". Proprio come suggerisce il nome, la maggior parte delle sue opere di questo periodo sono state contrassegnate da dipinti cupi nei toni del blu e del verde bluastro, con intermittenze solo intermittenti altri colori.
Ha applicato varie tecniche durante il suo periodo, a partire dalla tecnica offuscata al divisionismo e all'espressionismo. L'argomento che ha scelto variava dalla povertà e dall'isolamento all'angoscia e alla malinconia. Alcuni dei suoi famosi dipinti di questo periodo includono "Blue Nude", "La Vie" e "Il vecchio chitarrista".
A succedere al "Periodo blu" fu il "Periodo delle rose" che durò dal 1904 al 1906, durante il quale il colore rosa dominava la maggior parte delle sue opere. La maggior parte dei suoi dipinti raffigurava persone che lavoravano al circo, acrobati e arlecchini. Inoltre, i suoi lavori hanno messo in mostra la calda relazione che ha condiviso con Fernande Olivier.
Contrariamente al "Periodo blu", i dipinti che vennero durante il "Periodo delle rose" erano di natura felice e allegra, con ottimismo e spirito di galleggiamento evidente in essi. Questo stile è stato visto principalmente nelle sue opere precedenti del 1899 e del 1900.
Nel 1907, insieme al suo amico Georges Braque, realizzò un'opera straordinaria che fino a quel momento nessuno aveva mai dipinto. Composto da nette forme geometriche, "Les Demoiselles d'Avignon" ha messo in mostra cinque prostitute nude, astratte e distorte, con chiazze evidenti di blu, verdi e grigi. L'opera divenne il precursore e l'ispirazione del "cubismo", uno stile artistico che i due inventarono.
La tecnica principale alla base delle opere cubiste è stata la demolizione e il riassemblaggio di oggetti in forma astratta, evidenziandone le forme geometriche composite e rappresentandoli simultaneamente da più punti di vista al fine di creare effetti sfidanti sulla fisica, simili a collage.
Lo stile cubista da lui impiegato nelle sue opere divenne un movimento rivoluzionario nel mondo dell'arte. Alcuni dei suoi memorabili dipinti di quest'epoca includono "Tre donne", "Pane e piatto di frutta su un tavolo", "Ragazza con mandolino", "Natura morta con fusto di sedia" e "Giocatore di carte".
Il panorama mutevole del mondo, che era nel punto di congiunzione della "Prima guerra mondiale", determinò il prossimo cambiamento nella sua forma d'arte. Dalla forma astratta e distorta, è passato a rappresentare la cupa realtà del mondo nelle sue opere.
Alcune delle sue opere neoclassiche che descrivono il suo ritorno al realismo dal 1918 al 1929 includono "Tre donne in primavera", "Due donne che corrono sulla spiaggia", "La corsa" e "I tubi di Pan".
Avido sostenitore della sperimentazione e dell'innovazione, non rimase per molto tempo bloccato con il classicismo e raggiunse una nuova mania filosofica e culturale che era conosciuta come "Surrealismo".
L'arlecchino fu sostituito dal minotauro come motivo comune nelle sue opere e in quelle di altri pittori surrealisti. Il suo lavoro più eccezionale e notevole di questo periodo è stato il "Guernica".
"Guernica" rappresenta una testimonianza della brutalità, della disumanità e della natura viziosa della guerra. Dipinto nel 1937 dopo il devastante attacco aereo sulla città basca di Guernica, rimane il più grande dipinto contro la guerra di tutti i tempi. Ha sfumature di nero, bianco e grigio e illustra diverse figure simili a esseri umani in vari stati di angoscia e terrore.
Alla fine della "Seconda Guerra Mondiale", si rivolse alla politica. Si è unito al "Partito comunista francese" e ha partecipato al "Congresso mondiale degli intellettuali in difesa della pace" in Polonia. Tuttavia, i commenti critici attratti dal suo dipinto di Stalin diminuirono il suo interesse per la politica, sebbene rimase un membro fedele del "Partito Comunista".
Premi e risultati
Gli fu conferito due volte il "Premio internazionale per la pace Lenin", prima nel 1950 e poi nel 1961.
Vita personale e eredità
Un ardente donnaiolo, aveva un certo numero di relazioni con fidanzate, amanti, muse e prostitute.
Si è sposato due volte. Nel 1918, sposò una ballerina di nome Olga Khokhlova. La coppia, che fu benedetta con un figlio, si separò nel 1927. Tuttavia, non erano divorziati legalmente e il matrimonio finì solo nel 1955 dopo la morte di Khokhlova.
Mentre era sposato con Khokhlova, aveva una relazione romantica con Marie-Therese Walter. Ha generato una figlia dalla relazione.
Sposò Jacqueline Roque nel 1961, all'età di 80 anni. Con lei ebbe due figli.
Respirò per l'ultima volta l'8 aprile 1973 a Mougins, in Francia. Le sue spoglie mortali furono successivamente sepolte nel castello di Vauvenargues vicino ad Aix-en-Provence.
banalità
"Piz, Piz" è stata la prima parola pronunciata da questo iconico artista del XX secolo. "Piz, Piz" è stato il suo tentativo infantile di dire "lapiz", la parola spagnola per matita.
Fatti veloci
Compleanno 25 ottobre 1881
Nazionalità Spagnolo
Famoso: citazioni di Pablo PicassoHispanic Men
Deceduto all'età di 91 anni
Segno solare: Scorpione
Conosciuto anche come: Pablo Ruiz Picasso
Paese di nascita: Spagna
Nato a: Málaga, Spagna
Famoso come Pittore
Famiglia: Coniuge / Ex-: Jacqueline Roque (m. 1961-1973), Olga Khokhlova (m. 1918; m. 1955) padre: Don José Ruiz y Blasco madre: María Picasso y López figli: Claude Pierre Pablo Picasso, Maya Widmaier -Picasso, Paloma Picasso, Paul Joseph Picasso Partner: Dora Maar, Françoise Gilot, Marie-Thérèse Walter Deceduto il: 8 aprile 1973 luogo di morte: Mougins Malattie e disabilità: Dislessia Altri premi: 1950 - Premio Stalin per la pace 1962 - Lenin Premio per la pace
