Icona della cultura pop che ha rivoluzionato il concetto di arte moderna negli Stati Uniti, Peter Max è un artista grafico noto per il suo stile psichedelico di pittura e per l'uso di colori vivaci e vivaci. Considerato uno dei più popolari tra tutti gli artisti americani viventi, ha svolto un ruolo significativo nel modellare il modo in cui l'America contemporanea vede l'arte. Da bambino, ha viaggiato in tutto il mondo con la sua famiglia ed è stato esposto in varie località esotiche in Tibet, Africa ed Europa prima di stabilirsi definitivamente negli Stati Uniti. Ha iniziato la sua carriera artistica negli anni '60 aprendo un piccolo studio artistico con il suo amico . Ha sviluppato uno stile artistico unico che unisce antiche immagini fotografiche, colori vivaci e collage. Il suo studio divenne molto popolare tra le case degli affari e la sua arte apparve presto su poster e pareti dei college negli Stati Uniti. Incorporò nei suoi dipinti elementi di astronomia - una scienza per la quale aveva un profondo amore - e inaugurò gli anni '60 cosmici periodo caratterizzato da immagini psichedeliche e controculturali. È diventato molto famoso per il suo simbolismo ed espressionismo unici e le sue opere d'arte sono apparse in diversi spot televisivi che lo hanno reso un'icona nazionale. È vegetariano e forte sostenitore dei diritti umani e animali e ha dedicato molti dei suoi dipinti a queste cause.
Infanzia e prima infanzia
È nato a Berlino, in Germania, da Salla, stilista e suo marito. La famiglia si trasferì a Shanghai, in Cina, nel 1938 per sfuggire al nazismo nel loro paese d'origine. Rimasero in Cina per dieci anni durante i quali il giovane Peter fu esposto alla ricca arte e tradizioni cinesi che lo influenzarono notevolmente durante la sua carriera di artista.
Nel corso dei prossimi anni la famiglia viaggiò e soggiornò in varie località esotiche in tutto il mondo, tra cui Israele, Tibet, Africa ed Europa, prima di stabilirsi definitivamente negli Stati Uniti.
Mentre era a Parigi, dove la famiglia rimase per diversi mesi, prese lezioni al Museo del Louvre. Quando era in Israele, ha studiato con l'espressionista austriaco, il professor Honik, che lo ha presentato ai dipinti di artisti come Henri Matisse, Max Beckmann e Maurice Vlaminck. Ha anche avuto un primo interesse per l'astronomia e ha frequentato i corsi serali di astronomia presso il Technion Institute.
La sua famiglia si stabilì a Brooklyn nel 1953 e Peter frequentò la Lafayette High School di New York City.
Ha iniziato la sua formazione artistica presso la Art Students League di New York nel 1956 con Frank Reilly, un pittore realistico. Ha studiato anatomia, disegno di figure e composizione. Max ha lavorato incessantemente con colori ad olio, acquerelli, pastelli e carboncino.
Trascorre il suo tempo libero nei musei studiando le tecniche di grandi artisti. Osservò e apprese varie sfumature d'arte dai dipinti di Rembrandt, Valesquez e Sargent.
carriera
Ha fondato un piccolo studio artistico chiamato "The Daly & Max Studio" con il suo amico Tom Daly nel 1962. I suoi lavori hanno attirato l'attenzione di un direttore artistico per una casa discografica che gli ha chiesto di fare un dipinto per la copertina di un album discografico per il blues pianista, Meade Lux Lewis. La copertina ha vinto numerosi premi e riconoscimenti e lo ha aiutato a progredire nella sua carriera.
Dal 1964 al 1967 ha lavorato a lungo su collage, un concetto che era stato reso popolare dalla controcultura degli anni '60. Ha sviluppato una tecnica unica di creazione di collage utilizzando fotografie antiche con motivi caleidoscopici.
Durante questo periodo, anche l'industria dei supporti di stampa si stava espandendo e questo significava la meravigliosa opportunità di convertire le sue opere d'arte originali in manifesti e far conoscere le sue opere in tutto il paese. I suoi manifesti contrassegnati da colori vivaci e tratti audaci furono presto una rabbia tra i giovani e si trovarono nei campus universitari di tutti gli Stati Uniti.
Nel 1970 fu organizzata una mostra "Il mondo di Peter Max" in cui erano presenti molti dei suoi manifesti e dipinti. La mostra è stata aperta al M.H. de Young Memorial Museum di San Francisco.
È stato invitato dal presidente Reagan a dipingere sei ritratti Liberty alla Casa Bianca nel 1981. Ha anche dipinto per cinque presidenti degli Stati Uniti: Ford, Carter, Reagan, Bush e Clinton.
Ha servito come artista ufficiale per diversi giochi ed eventi internazionali tra cui New Orleans Jazz Festival, Woodstock nel 1994 e Super Bowl e Grammy Awards nel 1995.
Grandi opere
Peter Max è uno degli artisti viventi più popolari che ha tenuto più di 40 mostre museali internazionali e più di 50 mostre in galleria in tutto il mondo. È accreditato di aver rivoluzionato l'arte degli anni '60 con il suo stile "Cosmic 60s" e influenzato profondamente la controcultura americana.
Premi e risultati
È stato onorato da The Black Alumni of Pratt (BAP) con il prestigioso Pinnacle Alumni in Art and Design Award nel 2010 per i suoi contributi al mondo dell'arte e per il suo notevole lavoro umanitario.
Vita personale e eredità
È sposato con Mary Max. È vegetariano e un forte sostenitore dei diritti umani e animali. Dedica spesso la sua opera d'arte a queste cause e ha donato un'opera d'arte del valore di $ 180.000 alla Society for the Prevention of Cruelty to Animals.
banalità
L'arte di questo grande artista moderno è presente su uno degli aerei Boeing 777-200ER della Continental Airlines.
Fatti veloci
Compleanno 19 ottobre 1937
Nazionalità Americano
Famoso: artisti americani
Segno solare: Libra
Conosciuto anche come: Peter Max Finkelstein
Nato a: Berlino
Famoso come Artista americano
Famiglia: Coniuge / Ex-: Mary Max padre: Jacob Max madre: Sala Fatti istruzione: Art Students League of New York
