Spesso salutato come il padrino della musica mondiale e ambasciatore della musica indiana in tutto il mondo, Pandit Ravi Shankar è uno dei maestri di musica più prolifici e influenti del 20 ° secolo. Assegnato con innumerevoli premi e onorificenze, è stato l'unico flusso che ha unito stili musicali orientali e occidentali per tutta la vita. Un ragazzo delle rive del Gange, è stato annunciato come un incantatore musicale che ha affascinato il suo pubblico attraverso la pura brillantezza del suo stile e delle sue composizioni uniche. Fu la divina provvidenza che lo attirò nel mondo della musica e continuò a ricevere una formazione approfondita da alcuni dei migliori maestri della musica della sua epoca che perfezionò le sue prodigiose doti. Lui, un magnifico interprete, un insegnante devoto e un maestoso compositore, è stato, al di là del profumo della dubietà, il messaggero più influente della musica indiana in tutto il mondo. Pandit Shankar è stato venerato per il suo acume musicale ed è accreditato di fondere elementi di eufonia classica occidentale e indiana, promulgando così una nuova era nel mondo della musica. Il destinatario del più alto riconoscimento civile in India, Bharat Ratna, la sua vita è sempre stata un'immensa fonte di ispirazione per i musicisti in erba di tutto il mondo. Scorri verso il basso e conosci tutti gli aspetti di Pt. La vita illustre di Ravi Shankar.
Nei primi anni
Nato nella città di Varanasi come Robindro Shankar Chowdhury, Pandit Ravi Shankar era figlio di Shyam Shankar, avvocato del Tempio Medio e studioso sanscrito, e Hemangini Devi. Suo padre era un avvocato in Inghilterra, dove si sposò per la seconda volta e vide suo figlio solo dopo aver compiuto otto anni.
Ha visitato Parigi all'età di dieci anni con suo fratello Uday Shankar e il suo gruppo di danza, "Compagnie de Danse et Musique Hindou", e, nel giro di pochi anni, è diventato un membro del gruppo. Durante la sua associazione con questo gruppo, ha imparato l'arte della danza e ha anche iniziato a suonare diversi strumenti musicali con grande finezza.
Durante il tour in Europa e in America con suo fratello negli anni '30, iniziò a assorbire elementi di musica occidentale che in seguito incorporò nelle sue composizioni fusion.
In questo periodo, sotto la guida di Allauddin Khan, un importante musicista di quell'epoca che si unì al gruppo come solista, Ravi Shankar iniziò a prosperare come musicista. Più tardi, su insistenza di Khan, abbandonò il gruppo di suo fratello e lo raggiunse a Maihar (Madhya Pradesh, India) nel 1938.
Formazione e carriera in India
Dopo essersi trasferito a Maihar, si è immerso esclusivamente nella musica e ha raggiunto un grande grado di virtuosismo negli strumenti musicali indiani, tra cui sitar e surbahar. Qui, ha anche ricevuto una vasta formazione in Ragas e stili di musica classica indiana tra cui Dhrupad, Dhamar e Khyal.
Si esibì pubblicamente per la prima volta nel 1939 in un Jugalbandi (duetto) con Ali Akbar Khan e ricevette grandi applausi dal pubblico.
Nel 1944 la sua formazione sotto Allauddin Khan era finita e andò a Mumbai in cerca di lavoro. Qui, ha iniziato a lavorare presso "Indian People's Theatre Association" come compositore di musica per balletto.
Ha anche iniziato a registrare per HMV India e si è unito alla All India Radio come direttore musicale, dove ha lavorato dal 1949 al 1956. In questo periodo, la sua composizione per il film di Satyajit Ray, "Appu Trilogy", gli è valsa grandi riconoscimenti internazionali.
Carriera internazionale
Il violinista di fama internazionale, Yehudi Menuhin, chiese a Ravi Shankar di suonare musica classica indiana a New York City nel 1955. Tuttavia, a causa dei suoi problemi personali, Pandit Shankar dovette rifiutare l'offerta.
Ali Akbar Khan si è esibito al suo posto e ha ricevuto immensi applausi da ogni parte, il che ha influenzato Ravi Shankar a dimettersi dall'AIR nel 1956 e andare in tournée musicale nel Regno Unito, in Germania e negli Stati Uniti.
Mentre era a Londra, registrò il suo primo album in LP "Three Ragas" nel 1956 e, un paio di anni, fu invitato a esibirsi ai festeggiamenti per il decimo anniversario delle Nazioni Unite e al festival di musica dell'UNESCO a Parigi.
A partire dal 1961 fece tournée in Europa, Stati Uniti e Australia e - ora noto in tutto il mondo per il suo straordinario acume musicale - gli furono offerte diverse opportunità per comporre musica per film non indiani, il primo indiano a farlo. Un anno dopo, fondò la sua Kinnara School of Music a Mumbai.
È stato invitato a esibirsi al Monterey Pop Festival nel 1967, anno in cui ha vinto un Grammy Award per la migliore performance di musica da camera per West Meets East, in collaborazione con Yehudi Menuhin. Quest'anno, la sua Kinnara School of Music è diventata internazionale e la sua prima filiale all'estero è stata aperta a Los Angeles, in California.
Ha anche insegnato musica al City College di New York, all'Università della California e di Los Angeles e ha lavorato come docente ospite in molte altre università. Alla fine del 1970, è stato nominato presidente del Dipartimento di musica indiana del California Institute of the Arts. Lo stesso anno, ha anche composto un concerto con sitar per la London Symphony Orchestra.
Tra il declino dell'interesse per la musica indiana nei primi anni '70, si esibì all'evento di beneficenza, The Concert for Bangladesh, nell'agosto 1971. Questo album di concerti divenne un successo strepitoso in tutto il mondo e guadagnò a Ravi Shankar il suo secondo Grammy Award.
Durante gli anni '70, collaborò con George Harrison di "The Beatles" e registrò "Shankar Family & Friends" nel 1973. Girò di nuovo in tournée in Europa, con "Music Festival dall'India", una rivista di musica classica indiana e, un anno dopo, visitò Nord America dove non ha ricevuto risposte molto stimolanti.
Tra i programmi sovraccarichi, la sua salute ha iniziato a declinare e ha subito un ictus nel 1974 mentre visitava la città di Chicago. Tuttavia, dopo essersi ripreso, ha continuato a visitare e insegnare negli anni '70 e '80.
Dopo aver pubblicato il suo secondo concerto nel 1981, ha continuato a comporre musica per il film di Hollywood "Gandhi" e ha ricevuto una nomination all'Oscar come Migliore colonna sonora originale.
Ha anche composto un dramma di danza nel 1989 intitolato "Ghanashyam" e, un anno dopo, ha pubblicato l'album "Passage" in collaborazione con Philip Glass.
Alla fine degli anni '90, ha continuato a esibirsi in concerti e, nel 1997, è stato nominato Regent's Lecturer presso la University of California, San Diego.
Questo eminente maestro musicale si è esibito per l'ultima volta in un concerto il 4 novembre 2012 al Terrace Theater di Long Beach, in California, con sua figlia Anoushka.
Grandi opere
"Concerto per sitar e orchestra" fu una delle sue opere più brillanti che compose nel 1970 dopo essere stato invitato dalla London Symphony Orchestra. In questo concerto diretto da André Previn, Ravi Shankar ha suonato il sitar.
Ha composto musica per il film di Hollywood del 1982 "Gandhi", per il quale ha ricevuto una nomination all'Oscar.
Oltre alle opere sopra menzionate, "Concert for Bangladesh", "West Meets East", "Full Circle: Carnegie Hall 2000" sono tre dei suoi album più acclamati.
Premi e risultati
Ha vinto il premio straordinario Orso d'argento della giuria al Festival internazionale del cinema di Berlino del 1957 per aver composto la musica per il film "Kabuliwala".
Questo maestro musicale vinse quattro Grammy Awards, ricevendo il primo nel 1967 per la migliore performance di musica da camera per "West Meets East"; la seconda nel 1972 per "The Concert for Bangladesh"; il terzo nel 2000 come Best World Music Album per "Full Circle - Carnegie Hall 2000" e nel 2013 è stato anche insignito del "Lifetime Achievement Grammy Award" postumo.
È stato nominato Cavaliere comandante onorario dell'Ordine dell'Impero britannico dalla regina Elisabetta II per i suoi "servizi alla musica" nel 2001.
Per il suo straordinario contributo alla musica, è stato anche insignito del più alto onore civile della Francia, vale a dire "Knight of the Legion of Honor".
Vita personale e eredità
Si sposò con la figlia del suo mentore Allauddin Khan, Annapurna Devi, nel 1941. La coppia ebbe un figlio, Shubhendra Shankar, nel 1942 e si separarono negli anni '40. In seguito ebbe una relazione con Kamala Shastri, una ballerina.
Ha anche avuto una relazione con Sue Jones, un produttore di concerti di New York, con il quale ha avuto una figlia, Norah, nel 1979.
La sua seconda figlia Anoushka è nata nel 1981 con Sukanya Rajan. La coppia si è sposata nel 1989.
Sua figlia maggiore Norah ha ricevuto nove Grammy Awards mentre Anoushka, la più giovane, è stata nominata due volte per lo stesso.
Il 6 dicembre 2012, dopo aver avuto gravi problemi respiratori, è stato ricoverato allo Scripps Memorial Hospital di La Jolla, San Diego, California. Partì per la dimora celeste dopo alcuni giorni.
Gli viene attribuito il merito di aver reso popolare lo stile del concerto di duetti jugalbandi e ha introdotto numerosi nuovi raga come Tilak Shyam, Nat Bhairav e Bairagi.
Nel 1968 fu pubblicata la sua prima autobiografia, "La mia musica, la mia vita" e pochi anni dopo scrisse una seconda autobiografia, "Raga Mala".
Nel 2002, sua figlia Anoushka ha anche pubblicato un libro su suo padre, "Bapi: Love of My Life".
banalità
Ha ricomposto la musica per una delle canzoni patriottiche indiane più popolari, "Sare Jahan Se Achcha".
Dopo l'assassinio di Mahatma Gandhi, Ravi Shankar, che all'epoca lavorava in All India Radio, suonò musica triste alla radio. Dal nome Gandhi, ha derivato tre note "sargam", "Ga" (terzo), "Ni" (settimo) e "Dha" (sesto), e ha escogitato un ingegnoso tema melodico.
Nato in una famiglia indù bramino, era vegetariano per tutta la vita.
Fatti veloci
Compleanno 7 aprile 1920
Nazionalità Indiano
Famoso: musicisti uomini indiani
Deceduto all'età di 92 anni
Segno solare: Ariete
Nato a: Varanasi, Province Unite, British Raj
Famoso come Musicista, compositore
Famiglia: Coniuge / Ex-: Annapurna Devi (m. 1941–1961), Sukanya Rajan (m. 1989–2012) padre: Shyam Shankar madre: Hemangini Devi fratelli: Uday Shankar figli: Anoushka Shankar, Norah Jones, Shubhendra Shankar Died su : 11 dicembre 2012 luogo di morte: San Diego, California, Stati Uniti Città: Varanasi, India
