Scott Joplin, "The King of Ragtime", è spesso accreditato per l'aggiornamento e l'introduzione del "banjo piano", una forma plebica di intrattenimento spesso affiliata a saloni e bordelli, per elitare la forma d'arte americana. Due parole descrivono meglio questo genio: "mistero" e "tragedia". È un mistero per il mondo, poiché non si sa molto della sua vita e delle sue imprese. Inoltre, gran parte della sua vita è stata eterogenea di tragiche incidenze. L'unico raggio di speranza nella sua vita era la musica. È stato soprannominato con affetto come la famosa figura ragtime della sua epoca ed è stato paragonato ad artisti come James Scott e Joseph Lamb. Durante la sua tarda adolescenza, ha lavorato come musicista di danza. La sua composizione più famosa "Maple Leaf Club" lo ha catapultato nella lega degli straordinari. È stato onorato con l'Oscar nel 1973, per la sua musica in "The Sting" e tre anni dopo l'opera "Treemonisha" di Joplin ha vinto il Premio Pulitzer.
L'infanzia e la prima infanzia di Scott Joplin
Scott Joplin era il secondo dei sei bambini nati da Giles Joplin e Florence Givins vicino a Linden, in Texas. Giles Joplin era un ex schiavo della Carolina del Nord e Givins era del Kentucky, un afroamericano nato libero. I fratelli di Scott Joplin erano Monroe, Robert, Rose, William e Johnny. La prima generazione post-schiavitù degli afroamericani fu rappresentata chiaramente durante la nascita di Scott Joplin. Quando Joplin aveva sette anni, la famiglia si trasferì a Texarkana, dove Giles era impiegato come impiegato della ferrovia e Firenze iniziò a pulire e lavare la biancheria come fonte di reddito aggiuntivo per la famiglia. La famiglia aveva un allestimento musicale che alimentava la passione di Joplin per la musica. Giles sapeva suonare il violino e addestrò lui e i suoi fratelli allo stesso modo. Florence cantava e suonava anche il banjo, creando così uno sfondo musicale per il talento di Joplin. Quando la madre di Joplin era via per lavoro, suonava il piano nella casa del vicino e anche nella casa di un avvocato. Dal momento che non c'erano molte scuole negli Stati Uniti meridionali e quelle disponibili non erano aperte agli afroamericani, non poteva andare a scuola fino ai suoi dieci anni. Nella sua tarda adolescenza, ha deciso di intraprendere la carriera di musicista di sala da ballo. Joplin frequentò il George Smith College destinato agli afroamericani nel Missouri. Le cose cambiarono quando il padre di Joplin lasciò la famiglia nei primi anni del 1880 e Florence dovette assumersi da sola la responsabilità di crescere sei figli. Pertanto, Joplin assunse l'incarico di sostenere sua madre, ma presto dovette arrendersi alla fine del 1880 quando si rese conto che non era destinato a lui e lasciò Texarkana e lavorò come musicista itinerante.
Ambizioso Joplin
Quando Joplin era nella sua scuola elementare, si dedicò all'apprendimento del pianoforte dopo le ore di scuola. Il suo impegno serio e dedicato nello studio della musica è stato ben accolto dagli insegnanti e gli è stata fornita educazione musicale da alcuni insegnanti locali, specialmente da Julius Weiss. Weiss era un ebreo tedesco, emigrato dalla Germania negli Stati Uniti. Rimase molto colpito dal talento di Joplin e dagli interessi e accettò di fare da mentore al ragazzo di undici anni. Weiss conosceva la situazione finanziaria della famiglia di Joplin e guidato dalla passione del bambino, gli insegnava gratuitamente. Quando Joplin compì 16 anni, Weiss lo introdusse alla musica classica e folk e all'opera. Weiss nutrì pensosamente il talento e la passione del giovane ragazzo e aiutò sua madre ad acquistare un pianoforte usato da un altro studente. Joplin era sempre stato grato a Weiss per aver sollevato il talento in lui e non appena raggiunse l'apice della fama, mandò regali e regali a Weiss fino al giorno in cui Weiss si ammalò e morì.
Joplin With Music
Dopo che Joplin ebbe finito con la scuola, pubblicò "Maple Leaf Rag" nell'anno 1899 con il quale guadagnò abbastanza da concentrarsi completamente sulla composizione musicale. Scott Joplin suonava le sue composizioni nelle riunioni della chiesa e anche per le celebrazioni non religiose che includevano le danze afroamericane e anche nei saloni e nei bordelli. Ha visto come un'opportunità per rendere bellissimi versi che aveva composto e anche per esibirsi in forme di danza come valzer, polka e schottisches per puro divertimento del suo pubblico. Scott Joplin è stato notato come il notevole compositore ragtime. Complessivamente, aveva composto 50 stracci per pianoforte, due opere di ragtime e alcune altre canzoni. Nel 1890, acquisì la conoscenza di un genere musicale, che in seguito divenne noto come Ragtime, le armonie e il ritmo afroamericani si fondevano perfettamente con gli stili classici europei e così si stabilì a St. Louis, nel Missouri. Più tardi, nel 1894, iniziò a comporre musica nei club sociali locali dove suonava le sue canzoni e si trasferì a Sedalia, nel Missouri. I suoi primi due brani ragtime furono pubblicati inizialmente nel 1898 ma purtroppo fu venduto solo "Original Rags". "The Maple Leaf" fu venduto a un editore l'anno seguente, il che gli procurò un ampio reddito per continuare a comporre altre melodie e quindi divenne il suo primo successo e anche molta fiducia nel scrivere di più. "The Ragtime Dance" era composto poco dopo. Ha avuto l'opportunità di essere associato al pioniere del ragtime, Tom Turpin, dopo essersi trasferito a St. Louis nel 1901 con la sua nuova moglie, Belle. Scott Hayden e Arthur Marshall erano alcuni dei giovani musicisti ai quali aveva insegnato e in seguito hanno scritto collettivamente stracci.
Risultati "King Of Ragtime"
Negli anni seguenti, Scott Joplin conobbe Alfred Ernst, direttore della St. Lois Choral Symphony Society. Pensava che Joplin fosse un genio nella composizione. Di conseguenza, Joplin ha contribuito fornendo opere come "Sunflower Slow Drag", "Peacherine Rag", "The Easy Winners", "Cleopha", "The Strenuous Life" (Omaggio a Theodore Roosevelt), "A Breeze from Alabama "," Elite Syncopations "," The Entertainer "e" The Ragtime Dance ". Nel 1901, arrivò la sua prima opera "A Guest of Honor". Joplin fu felice di ricevere grande attenzione dopo che la sua melodia ragtime "Cascades" fu accolta bene quando andò a St. Louis nel 1904 per la Fiera mondiale. Joplin divorziò da sua moglie Belle nel 1904, a giugno e sposò Freddie Alexander che aveva incontrato mentre era in Arkansas durante la sua visita a casa dei suoi parenti. Durante la luna di miele, Freddie sviluppò una grave polmonite dal freddo e morì dieci settimane dopo il loro matrimonio. Dopo questa tragedia, Joplin lasciò Sedalia con la promessa di non tornare mai più e scrisse alcune melodie ragtime più tardi, ma sopravvisse soprattutto giocando per soldi. Scott Joplin era famoso per la sua melodia, "The Entertainer", usata in "The Sting" nel 1973, che gli valse l'Oscar per il "miglior film". Il premio Pulitzer nel 1976 arrivò per la sua opera , "Treemonisha" a cui stava lavorando da circa cinque anni. Più tardi, ha continuato a scrivere brani ragtime, anche se solo pochi di essi sono stati pubblicati. Nell'anno 1911, Irvin Berlin emise una melodia "Alexander's Ragtime Band". Questo brano è stato accusato da Joplin di essere preso da "A Real Show Drag" di Joplin dall'opera "Treemonisha". Tuttavia, non pensava che fosse saggio fare causa alla sporca e ricca Berlino perché ciò non lo avrebbe portato da nessuna parte dato che Berlino era piuttosto influente.
Vita privata
Per circa venti anni dal 1916, soffrì di sifilide terziaria e demenza che alla fine portarono alla sua morte a New York City nel 1917. Nel gennaio 1917 fu ricoverato al Manhattan State Hospital. Sebbene non fosse molto ricordato dopo la sua morte, il film "The Sting" nel 1973 e i musicisti Jazz insieme rivitalizzarono le sue opere durante gli anni '40. Questo gli ha fatto applaudire criticamente e è riuscito a attirare anche l'attenzione del pubblico.
Grandi opere
Le opere di Scott Joplin includono il balletto e due opere, "The School Of Ragtime" (1908), che era un manuale, e anche numerose opere per pianoforte che comprendono "Maple Leaf", "The Entertainer", "Elite Syncopations" e "Peacherine" ", marcia come" Great Crush Collision "," March Majestic "e valzer come" Harmony Club "e" Bethena ". Nella seconda metà del ventesimo secolo, le opere di Scott Joplin sono state riconosciute e sono apparse nella Biblioteca pubblica di New York nel 1971. Ha anche vinto l'Oscar per il film nel 1973, "The Sting" per la sua colonna sonora. "Treemonisha" è stata l'opera che gli è valsa il Premio Pulitzer.
eredità
Scott Joplin è stato in grado di creare uno standard che distinguesse un'arena diversa per le composizioni ragtime e ha anche sviluppato la musica ragtime in larga misura. Ha lavorato con l'obiettivo di aspirare il pubblico di giovani americani come compositore e performer appartenente a entrambe le razze. Floyd Levin, uno storico del jazz, ha dichiarato di Joplin dopo la sua morte che "quei pochi che si resero conto della sua grandezza chinarono la testa per il dolore. Questa fu la scomparsa del re di tutti gli scrittori di ragtime, l'uomo che diede all'America una vera musica nativa ".
Fatti veloci
Compleanno 24 novembre 1868
Nazionalità Americano
Famoso: cantanti neri, musicisti neri
Deceduto all'età: 48 anni
Segno solare: Sagittario
Nato nel nord-est del Texas
Famoso come Compositore e pianista
Famiglia: Coniuge / Ex-: Belle, Freddie Alexander, Lottie Stokes padre: Giles Joplin madre: Florence Givens fratelli: Monroe, Myrtle, Ossie, Robert, William Deceduto il 1 aprile 1917 luogo di morte: New York City Stato USA: Premi Texas More Facts: 1976 - Premio Pulitzer - Premio Grammy - Premio Oscar per la migliore colonna sonora originale e adattamento
