Steve Earle è uno dei nomi più riconosciuti nell'industria musicale americana. Con oltre tre decenni di esperienza nella musica, è oggi il principale musicista del paese e un protetto dei leggendari cantautori Townes Van Zandt e Guy Clark. Ha reso popolare il genere di musica folk e country e ha dato il via al movimento neo-tradizionalista nella musica country. Ciò che è interessante notare è che Steve Earle non si è mai completamente conformato alle regole della musica country o rock e ha invece derivato una musica che ha sfondato il mainstream di entrambi i generi. Sorprendentemente, ha ottenuto con successo un seguito di culto sia dai fan della musica country che rock. La carriera musicale di Earle iniziò nel 1982, come cantautrice a Nashville. Durante questo periodo, ha pubblicato il suo primo EP. Il suo primo album di debutto pubblicato fu "Guitar Town" nel 1986. Sebbene droghe e problemi personali abbiano fatto deragliare la sua carriera per qualche tempo, è tornato indietro con energia e entusiasmo rivitalizzati. Fino ad oggi, ha al suo attivo quattordici album in studio, quattordici nomination ai Grammy e tre premi ai Grammy. Le sue canzoni sono state registrate da artisti del calibro di Travis Tritt, Vince Gill, Shawn Colvin ed Emmylou Harris. Oltre alla musica, è apparso in film e televisione, ha scritto un romanzo, un'opera teatrale e un libro di racconti.
Infanzia e prima infanzia
Steve Earle è nato da Jack e Barbara Thomas Earle a Fort Monroe, in Virginia. Suo padre era un controllore del traffico aereo di professione. Aveva quattro fratelli.
Trascorse gran parte dei suoi anni di crescita a San Antonio, in Texas. Musicalmente incline sin da piccolo, ha messo le mani sulla chitarra per la prima volta all'età di 11 anni. Entro due anni, aveva imparato a padroneggiare il dispositivo a corda, arrivando terzo a un concorso scolastico.
Ispirato ai leggendari musicisti folk-rock Townes Van Zandt, Guy Clark e Woody Guthrie, lasciò la scuola all'età di 16 anni e si trasferì a Houston con suo zio che era anche musicista. Fu a Houston che finalmente incontrò il suo idolo , Van Zandt che divenne il suo modello.
,carriera
Nel 1974 si trasferisce a Nashville, nel Tennessee. Ha assunto vari lavori strani durante il giorno per sopravvivere, mentre di notte si dedicava alla musica. Ha anche scritto canzoni e suonato il basso nell'album di Guy Clark, "Old No 1".
Nel 1975, ha fatto un'apparizione cameo nel film "Heartworn Highways". Ha anche trovato lavoro come cantautore per una casa editrice chiamata Sunbury Dunbar.
Tornò momentaneamente in Texas e fondò immediatamente una band, "The Dukes". Tuttavia, il suo periodo in Texas fu di breve durata quando tornò a Nashville e iniziò a lavorare come cantautore per gli editori Roy Dea e Pat Clark
La sua canzone "Mustang Wine", originariamente scritta per Elvis Presley, è stata infine cantata da Carl Perkins. Successivamente, ha scritto una canzone con John Scott Sherrill, "When You Fall in Love", che è stata registrata da Johnny Lee. È arrivato alla posizione numero 14 nelle classifiche nazionali.
Nel 1982, ha pubblicato un EP, "Pink & Black". L'anno seguente, l'EP fu inviato a Epic Records, che firmò un contratto con Earle. Nel 1983 firmò anche un contratto discografico con la CBS e registrò un "album neo-rockabilly".
Dopo aver adempiuto i legami con Epic Records, ha firmato un contratto in sette dischi con MCA Records. Nel 1986, pubblicò il suo primo album integrale, intitolato "Guitar Town". L'album è stato un grande successo commerciale e ha ottenuto recensioni positive. Gli è valso anche due nomination ai Grammy.
Dopo il grande successo del suo album di debutto, pubblicò una raccolta di registrazioni precedenti intitolata "Early Tracks" nel 1987 e un album con Dukes intitolato "Exit 0". Mentre "Early Track" ha ricevuto recensioni positive, "Exit 0" gli è valso la sua terza e quarta nomination ai Grammy.
Nel 1989, pubblicò il suo prossimo album, "Copperhead Road". Molto diversamente dalle sue precedenti esplorazioni musicali, questo album aveva una forte inclinazione verso il rock. Ha fatto affari medi negli Stati Uniti, mentre nel Regno Unito è stato commercializzato e ricevuto meglio.
Nel 1990 seguì l'album "The Hard Way" che spinse ulteriormente la sua avventura nel mondo della musica rock. L'album aveva una forte musica rock ed è stato seguito da un album dal vivo nel 1991, intitolato "Shut Up And Die Like An Aviator". Fu anche per coincidenza l'ultimo album del suo contratto con la MCA Records.
Dopo la fine del suo contratto con MCA, ha subito un periodo di siccità creativa. Non ha registrato nemmeno una singola traccia scomparendo così completamente dalla scena.
Nel 1994, Barbara Behler, John Dotson e Mark Brown pubblicarono una raccolta delle sue canzoni inedite e non registrate, in un CD interno intitolato "Uncut Gems". Le canzoni sono state successivamente registrate da artisti di spicco di Nashville.
La pausa della musica terminò finalmente nel 1995 quando fu pubblicato "Train" A Comin ". L'album segnò il suo ritorno alla musica folk, proprio come i suoi primi giorni in musica. È stato accolto positivamente e gli è valso la sua quinta nomination ai Grammy.
Nel 1996, ha formato la sua etichetta discografica, "E-Squared Records" e ha pubblicato l'album "I Feel Alight". L'album era unico in termini di composizione in quanto aveva tratti di musica country, rock e rockabilly.
"El Corazon" ha segnato la sua prossima uscita programmata nel 1997. L'album è stato pubblicato sulla sua etichetta discografica e gli è valso la sua sesta nomination ai Grammy. I critici hanno persino dichiarato l'album come "la pietra miliare" del suo ritorno.
L'anno 1999 è stato un periodo di esplorazione e sperimentazione mentre faceva un'incursione nella musica influenzata dal bluegrass con l'album "The Mountain" con Del McCoury Band. Nonostante sia stato il suo primo tentativo in assoluto nel genere, l'album è stato ben accolto e gli è valso la sua settima nomination ai Grammy.
Il nuovo millennio si è aperto su una nota forte per questo talentuoso musicista e ha pubblicato l'album "Transcendental Blues" che aveva un mix di musica bluegrass, rock e irlandese. L'album gli è valso la sua otto nomination ai Grammy.
Nel 2002, pubblicò l'album "Jerusalem", che esprimeva apertamente le sue opinioni di sinistra e i suoi sentimenti contro la guerra e la pena di morte. L'anno seguente pubblicò un album dal vivo "Just an American Boy"
Nel 2004, ha pubblicato l'album "The Revolution Starts Now", che aveva una raccolta di canzoni influenzate dalla guerra in Iraq e dalle politiche dell'amministrazione George W. Bush. Alla fine gli è valso il suo primo Grammy Award nella categoria del miglior album folk contemporaneo.
Dal 2004 al 2007, ha ospitato un programma radiofonico su Air America. Nel frattempo, nel 2006, ha contribuito per una cover della canzone "Rednecks" di Randy Newman.
Nel 2007, ha pubblicato il suo dodicesimo album in studio, "Washington Square Serenade". L'album è stato il primo a presentare il suo uso della registrazione audio digitale. Ha anche vinto il suo secondo Grammy nel miglior album folk contemporaneo.
Nel 2009, ha pubblicato un album tributo, "Townes". L'album conteneva 15 brani scritti da Townes Van Zandt. L'album è stato accolto commercialmente e criticamente e lo ha aiutato a ottenere il suo terzo premio Grammy nella categoria del miglior album folk contemporaneo.
Nel 2011, è diventato uno scrittore con l'uscita del suo primo romanzo e del quattordicesimo album in studio, entrambi con lo stesso titolo "Non uscirò mai più da questo mondo vivo".
Premi e risultati
Fino ad oggi, ha ricevuto quattordici nomination ai Grammy in varie categorie, di cui ha vinto tre nella categoria del miglior album folk contemporaneo per "The Revolution Starts Now", "Washington Square Serenade" e "Townes"
Nel 1986, è stato nominato Country Artist of the Year dalla rivista Rolling Stone.
La BBC Radio 2 del Regno Unito gli ha assegnato il Lifetime Achievement Award per aver scritto canzoni nel 2004.
Nel 2010 gli è stata assegnata la Coalizione Nazionale per l'abolizione del premio Shining Star of Abolition della pena di morte. Lo stesso anno, ha anche vinto una nomination per un Emmy Award nella categoria Music and Lyrics, per la canzone "This City", che è stata scritta per la serie televisiva Trem .
Nel 2011 gli è stata conferita la laurea honoris causa dalla City University di New York (CUNY) School of Law.
Vita personale e eredità
Ha legato il nodo sette volte, di cui due volte per la stessa donna. Tra le sue mogli, Sandra "Sandy" Henderson, Cynthia Dunn, Carol-Ann Hunter, Lou-Anne Gill, Teresa Ensenat, Lou-Anne Gill e infine Allison Moorer.
Dal suo matrimonio con Carol-Ann Hunter, Lou-Anne Gill e Allison Moorer, ha avuto tre figli.
Nel 1993 e 1994, è stato arrestato per possesso di eroina, cocaina e armi e condannato al carcere per un anno. Quindi è andato in un centro di riabilitazione dove ha completato il suo programma di trattamento.
Attivista politico, ha ripetutamente espresso la sua opinione contro la pena capitale, che considera la sua principale area di attivismo politico.
banalità
Un cantautore pluripremiato Grammy Award, è apparso nella serie della HBO "The Wire" e "Treme".
Fatti veloci
Compleanno 17 gennaio 1955
Nazionalità Americano
Famoso: AlcoholicsSchool Dropouts
Segno solare: Capricorno
Conosciuto anche come: Steve Fain Earle
Nato a: Hampton, Virginia, Stati Uniti
Famoso come Musicista, cantautore
Famiglia: Coniuge / Ex-: Allison Moorer (m. 2005), Carol-Ann Hunter (m. 1981-1987), Cynthia Dunn (m. 1977-1980), Lou-Anne Gill (m. 1993–1997), Maria Teresa Ensenat (m. 1988–1992), Sandra Jean Henderson (m. 1974–197) padre: Jack Earle madre: Barbara fratelli: Stacey Earle figli: Justin Townes Earle Stato USA: Virginia
