Figura di spicco nel mondo musicale ungherese, Zoltan Kodaly è ricordato come compositore, etnomusicologo ed educatore. Insieme al suo connazionale e amico Bartok, ha aperto la strada all'integrazione della musica folk e ha elevato lo status internazionale della musica ungherese attraverso balli e canzoni popolari. Ha reso popolare la musica popolare tra gli ungheresi, che li hanno accettati con entrambe le mani, nonostante le critiche siano "non coltivate" e "non raffinate". A differenza del suo amico Bartok, rimase in contatto costante con la gente. La sua autorità di pedagogo musicale è alta quanto la sua autorità di compositore. Sono state le sue tecniche innovative di educazione musicale, che hanno ispirato i suoi collaboratori a sviluppare il metodo Kodaly, che ha sfruttato i talenti musicali naturali dei bambini. Ancora oggi, questo metodo è ampiamente utilizzato per insegnare le basi della musica. Ha anche composto un'enorme qualità di esercizi corali, che era inteso esplicitamente per i cantanti dilettanti per affinare le loro tecniche. I suoi contributi al mondo musicale in generale e alla musica ungherese in particolare sono così alti che rimarrà per sempre finché la gente ama cantare.
Zoltan Kodaly's Childhood and Early Life
Zoltan Kodaly nacque a Kecskemét il 16 dicembre 1882 da Frigyes e Paulina Kodaly. I suoi genitori erano musicisti dilettanti e suo padre era un capostazione di professione. Suo padre era un violinista e sua madre suonava il piano. Sebbene provenisse da una famiglia di musicisti, l'interesse iniziale di Kodaly era verso gli studi letterari. Mentre suo padre lavorava come funzionario ferroviario, la loro famiglia aveva un'esistenza piuttosto errante. Dal 1884 al 1891, la sua famiglia visse a Galánta e poi si trasferì a Nagyszombat, dove Zoltán prese lezioni di violino, pianoforte, viola e violoncello e cantò nel coro della Cattedrale, il che gli fece conoscere l'importanza del canto corale. Ha anche esplorato gli spartiti nella biblioteca di musica della Cattedrale e si è insegnato il violoncello per recuperare i numeri per le serate di quartetto domestico di suo padre.
Formazione scolastica
L'esposizione precoce del giovane Zoltan ai classici tedeschi è stata rilevata dall'interesse acuto che ha sviluppato nell'eredità popolare dell'Ungheria. Nel 1897, all'età di 15 anni, tentò la sua composizione d'esordio nell'orchestra scolastica. Nel 1900, dopo essersi diplomato alla Archiepiscopal Grammar School di Nagyszombat, si è iscritto all'Università di Budapest dove ha studiato letteratura germanica e ungherese. Tuttavia, il richiamo della musica era così potente per lui che si iscrisse all'Accademia di musica Franz Liszt di Budapest, dove Hans Koessler gli insegnò composizione. Lo studio delle composizioni fu abbastanza fruttuoso per Kodaly e nel 1904 ottenne un diploma in materia. Nel 1905 ottenne il suo secondo diploma in educazione musicale. Fu durante questo periodo che incontrò il compositore Béla Bartók, che prese sotto la sua ala e introdusse alcune delle tecniche incluse nella raccolta di canzoni popolari. I due studenti hanno sviluppato interesse per la musica folk ungherese. Questo interesse faceva parte di un grande movimento in Ungheria poiché il desiderio di scoprire la vera cultura del paese, che era sotto il dominio tedesco da oltre 100 anni, bruciava nei cuori degli ungheresi. Kodaly e Bartók sapevano che quella che era considerata musica folk ungherese era in realtà una specie di musica gitana, una musica popolare commerciale suonata dagli zingari nei caffè e nei teatri. Ha studiato seriamente racconti popolari, il che ha reso Zoltan una figura chiave nel campo dell'etnomusicologia. Nel 1905, Zoltan insieme a Bartok visitarono villaggi remoti per raccogliere canzoni, registrandole su cilindri fonografici. Nel 1906, scrisse una tesi sulla canzone popolare ungherese. I due sono diventati sostenitori per tutta la vita e amici della musica dell'altro. Nel 1906, un dottorato di ricerca. incoronato la sua carriera accademica per l'analisi strutturale della canzone popolare ungherese. Dopo aver conseguito il dottorato di ricerca, Zoltan è andato a studiare a Parigi. Lì fu fortemente influenzato dalla musica di Claude Debussy e Brahms. Nel 1907, tornò a Budapest e divenne professore all'Accademia di Musica. Tuttavia, ha continuato con il suo folklore collezionando spedizioni durante la prima guerra mondiale senza molto disturbo. Durante tutto questo tempo, ha composto molte opere, tra cui quartetti d'archi, sonata per violoncello e pianoforte, sonata per violoncello polo e il suo duo per violino e violoncello. Tutte queste opere erano originali nella forma e nel contenuto e rappresentavano una miscela perfetta di sofisticata padronanza dello stile musicale dell'Europa occidentale, tra cui la tradizione classica, tardoromantica, impressionista e modernista. Le opere sono state anche il riflesso della sua conoscenza approfondita e del rispetto per la musica folk di Ungheria, Slovacchia, Bulgaria, Albania e altri paesi dell'Europa orientale. Lo scoppio della prima guerra mondiale e i cambiamenti geografici che ne seguirono costituirono un ostacolo al suo successo pubblico.
carriera
Nel 1910, Kodaly e Bartók fecero insieme concerti con giovani musicisti. Sebbene i loro sforzi siano stati criticati dalla critica, le date di questi concerti sono celebrate come la nascita della musica ungherese. Fu durante questo periodo che Kodaly sposò Emma Sandor che era una musicista e traduttrice di talento ed aveva quasi 20 anni più di Kodaly. Dato che Kodaly e Béla Bartók hanno de-enfatizzato la cultura musicale europea e glorificato le tradizioni musicali ungheresi, le loro opere non sono state immediatamente accettate dall'establishment che ha rinnegato e marchiato questo tipo di musica come "non raffinato" e "non coltivato". Ciò non gli ha impedito di incorporare melodie popolari reali in molte delle sue composizioni. Tra il 1921 e il 1937, Kodaly e Bartók pubblicarono due libri significativi sull'argomento della musica popolare ungherese. La qualità e la borsa di studio di queste opere hanno indotto i critici a riconoscerle, il che ha portato i libri a essere riconosciuti in tutto il mondo nel campo dell'etnomusicologia. Non ebbe molto successo fino al 1923 quando il suo lavoro "Psalmus Hungaricus" fu presentato in anteprima in un concerto per celebrare i 50esimoanniversario dell'unione di Buda e Pest. Dopo questo successo, ha viaggiato in tutta Europa per condurre spettacoli musicali. Il lavoro si basava su melodie ungheresi e ambientato nel 20 ° secolo. La sua musica assomigliava a quella di Bartok, ma non fu mai così violenta nel suo uso della dissonanza. Il suo lavoro significativo, che divenne famoso, fu Hary Janos (1932), un'opera popolare. Ha anche scritto una suite orchestrale basata su quest'opera. Zoltan Kodaly era piuttosto interessato alle questioni riguardanti l'educazione musicale, scrisse numerosi materiali sulle tecniche di educazione musicale e lavorò su una grande quantità di musica sui bambini. Nel 1935, insieme al suo amico e collega Jeno Adam, iniziò un progetto a lungo termine per migliorare l'insegnamento della musica nelle scuole medie e inferiori. Questo lavoro ha portato alla pubblicazione di numerosi altri libri e ha avuto un profondo impatto sull'educazione musicale sia all'interno che all'esterno del suo paese. La tecnica di educazione musicale ungherese, che fu sviluppata nel 1940, divenne la base per quello che fu in seguito noto come "Metodo Kodaly". Il suo ruolo in questo non era quello di scrivere un metodo completo, ma di stabilire alcuni principi da seguire nell'educazione musicale. Zoltan Kodaly ha continuato le sue composizioni di ensemble professionali con le opere "Dances of Marosszék" (1930), "The Dances of Galanta" (1933), "The Peacock Variations" (1939) e "Missa Brevis" (1944) sono tra i suoi pozzi opere note. Zoltan rimase a Budapest durante la seconda guerra mondiale, ritirandosi dall'insegnamento nel 1942, all'età di 60 anni. Fu durante questo periodo che fece tournée in Inghilterra, Stati Uniti e Unione Sovietica come direttore delle sue opere. Ha ricevuto numerosi riconoscimenti e onorificenze e ha continuato i suoi sforzi per migliorare l'educazione musicale ungherese scrivendo nuove opere per cori di bambini e adulti. Gli ultimi anni di Kodaly sono stati un grande successo poiché è stato trattato come un eroe nazionale nel suo paese. Nel 1945 divenne presidente del Consiglio delle arti ungherese e nel 1962 ricevette l'ordine della Repubblica popolare ungherese. Le altre posizioni che ha ricoperto includono la presidenza dell'International Folk Music Council e la presidenza onoraria dell'International Society for Music Education. Nel 1966, fu formato il Quartetto di Kodaly, un quartetto d'archi chiamato in onore di Kodaly. Morì a Budapest nel 1967 come una delle figure più importanti nell'arte ungherese.
realizzazioni
Zoltan Kodaly è stato una figura chiave nel campo dell'educazione musicale. Credeva che la musica appartenesse a tutti e per raggiungere il più alto livello di comprensione musicale, la formazione musicale deve essere sviluppata all'interno dei sistemi scolastici. Ha dedicato il suo tempo all'educazione musicale, in particolare, per migliorare l'educazione musicale dei bambini ungheresi. Poiché la canzone folk era la canzone più accessibile per le persone e nelle canzoni per bambini, ha suggerito che è il luogo dove deve iniziare l'educazione. Scrivendo numerosi saggi a sostegno dell'educazione musicale, ha anche composto nuove opere corali, che sono state ampiamente utilizzate come materiali nei programmi di educazione musicale all'interno del sistema scolastico. Durante tutta la sua vita, Kodaly ha lavorato a lungo per portare musica alla gente ed è stato attivo nel riformare il modo in cui la musica veniva insegnata nelle scuole ungheresi. Ha introdotto un metodo di canto visivo per insegnare ai bambini, basato su canzoni popolari. L'approccio divenne un enorme successo e divenne popolare anche al di fuori dell'Ungheria. Dopo la seconda guerra mondiale, è stato praticato nelle scuole degli Stati Uniti e in Inghilterra, dove sono stati organizzati seminari sul metodo Kodaly per gli insegnanti.
Contributi e opere
Orchestrale
Serata estiva (1906, rev. 1929)
Háry János Suite (1926)
Danze di Marosszék (1930)
Danze di Galanta (1933)
Peacock Variations (1939)
Concerto per orchestra (1939)
Symphony (1930-1961)
Camera / Strumentale
Intermezzo per trio d'archi (1905)
Quartetto d'archi n. 1 (1909)
Violoncello Sonata (1910)
Duo per violino e violoncello (1914)
Sonata per violoncello solo, (1915)
Quartetto d'archi (1917)
Serenata per 2 violini e viola (1920)
opere
Háry János (1926)
The Transilvanian Spinning Room (1932)
eredità
Il "metodo Kodaly" dell'educazione musicale scolastica è stato sviluppato a metà del XX secolo in Ungheria. Ha portato a grandi miglioramenti nelle istruzioni musicali in tutto il mondo. Sebbene Kodaly non abbia sviluppato il metodo, le sue filosofie educative hanno ispirato i suoi collaboratori che hanno sviluppato il sistema.
Premi e riconoscimenti
Ordine al merito dal governo ungherese, 1942
Un quartetto d'archi chiamato Kodaly Quartet fu formato in onore di Kodaly, 1966
Fatti veloci
Compleanno 16 dicembre 1882
Nazionalità Ungherese
Famoso: musicisti ungheresi MenMale
Deceduto all'età di 84 anni
Segno solare: Sagittario
Nato a: Kecskemét
Famoso come Compositore
Famiglia: Coniuge / Ex-: Emma Gruber (m. 1905–1958), Sarolta Péczely (m. 1959–1967) Deceduta il: 6 marzo 1967 luogo di morte: Budapest Istruzione di più fatti: Università di Budapest, Accademia Franz Liszt di Musica, Budapest
